孟浩然的诗歌

　　在平平淡淡的日常中，大家都接触过诗歌吧，诗歌节奏上鲜明有序，音谐韵美。究竟什么样的诗歌才是好的诗歌呢？以下是小编帮大家整理的孟浩然的诗歌，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　中国古诗内容繁多，诗人各有千秋，每个诗人人都有自己的风格，现在我们通过了解诗人，分析他们的诗。这样可一举两得，既可以了解诗人的情况，又可以同时学会诗的分析。本文主要介绍的是田园诗人孟浩然。

　　孟浩然(689约740)襄州襄阳(今湖北襄阳县)人。唐代著名诗人，与王维并称王孟。因未考上进士，仕途不顺。在文学史中，他以田园诗著称，五言体最为出色，风格清幽淡远，擅长写景，经常反映出隐逸生活的内容。大诗人杜甫曾赞誉他的诗说：清诗句句尽堪传。

　　过故人庄

　　故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

　　【诗意】

　　老朋友准备了饭菜，邀请我到他的乡村家里。村外绿树环绕，城外有青山斜立。打开窗，面对打谷场和菜园，一边举杯畅饮，一边谈论农事。等到重阳节那天，我还要来观赏菊花。

　　【赏析】

　　诗是田园诗。记叙的虽是平凡的人、事、景物，却表现了一种朴素的、平淡的、恬静的美。特别是颔联，描写了农村美丽的田园风光：绿色的树木在村边环绕，青翠的远山在城外斜昂。

　　【练习】

　　1、绿树村边合，青山郭外斜。是名句，试描绘画面。选一角度(如表达手法、语言运用)赏析。

　　画面：绿色的树木在村边环绕，青翠的远山在城外横斜。

　　赏析：(1)两句诗近景远景结合，写出了山村优美的田园风光，表现了诗人对农家生活环境的喜爱之情。(2)两句诗运用对仗的手法，绿树对青山，村边对郭外，词性相同，相互对应，十分工整。(3)两句诗用词造句十分逼真，诗中有画。如合字表现了绿树环抱相拥的情态，突出了村边绿树的繁茂。(或斜字形象描画出村外青山又近及远伸向远方的景象，画面感强)

　　2、待到重阳日，还来就菊花。流露出诗人怎样思想感情?

　　流露出诗人对这个村庄和故人的依恋之情(或对田园生活的热爱之情)

　　早寒江上有怀

　　木落雁南度，北风江上寒。

　　我家襄水曲，遥隔楚云端。

　　乡泪客中尽，孤帆天际看。

　　迷津欲有问，平海夕漫漫。

　　【今译】

　　草木枯黄凋零了，阵阵鸿雁飞向南，北风呼啸刮不停，一江秋水一江寒。家乡是那鹿行山，茅庐就在襄水湾，遥望远方的楚地，楚地茫茫在云端。思乡眼泪已流尽，客旅生活多辛酸，孤帆远方在天际，此情此景不堪看。我想找人问一问，迷路渡口在哪边?暮色苍茫无所见，只见江水漫漫。

　　【主题】

　　这是一首怀乡思归的抒情诗。以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。

　　【重点诗句鉴赏】

　　首联木落雁南度，北风江上寒。诗人从视觉，触觉角度，用清雅爽净的笔调写出最能代表秋天的事物树叶飘落，大雁南飞，北风颇寒。十个字点染出一幅寂寥的寒江秋意图。

　　颔联我家襄水曲，遥隔楚云端。诗人满怀感思，却无人倾诉，终于抑制不住难忍的思乡之情，对着冷落江天，自语起来：我的家乡就在襄水拐弯的地方，跟我还隔着茫茫的.楚天啊

　　颈联乡泪客中尽，诗人久在他乡飘零，此时思乡之泪已尽。思乡泪已化成浓浓的思乡情，，可诗人不接着情写下去，而是轻轻荡开：孤帆天际看。去写那渺远天际的一片孤零零的帆影了。在古诗中，帆是帆船的代名词。客子离乡远行靠它，远方归来也靠它。孤帆成了伤别、怀远、思归的象征物。因而在古诗的一些送别思归之作中常常飘出一片孤帆来：如孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流(李白《送孟浩然之广陵》)，这样写比直接抒怀更有韵味，更含蓄幽远。

　　尾联迷津欲有问，平海夕漫漫。孤帆在烟波渺茫的日暮迷失了渡口，前程在哪里?归宿在何方?诗人以天涯孤舟的迷无所归收束。这似乎隐含无尽的未言之语，

　　望洞庭湖赠张丞相

　　八月湖水平，涵虚混太清。

　　气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

　　欲济无舟楫，端居耻圣明。

　　坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

　　【背景】

　　孟浩然西游长安，写了这首诗投赠当时位居丞相的张九龄，目的是想得到张的赏识和器重。孟浩然的这首干谒诗把洞庭湖写得气势浩瀚，把自己的感情表达得委婉有致，不卑不亢，含而不露骨，实为干谒诗的精品。

　　【今译】

　　八月的洞庭湖水涨满，包容天空于水浑然一体。水面的雾气笼罩了云梦泽，波涛汹涌，震撼了岳阳城。想要渡湖而没有船只，闲居不仕有愧于圣明的天子。坐在那看人家垂钓，只有徒然的羡慕之情。

　　【主题】

　　这首诗的主要意思是想请张丞相推荐自己出仕做宫，诗人不甘于仕途的失意和落寞，一心想有机会实现自己的抱负，这是唐代的一首著名的五言律诗，气势阔大雄壮，其情也积极向上，表现了诗人积极进取的人生态度。

　　【重点诗句鉴赏】

　　八月湖水平，涵虚混太清两句写景，即景生情，寓情于景;八月秋高，湖水盛涨，与岸齐平;水天一色，浑然一体。涵字点明洞庭湖包容万象的恢宏气度，颇似范仲淹《岳阳楼记》的描写：衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯，朝晖夕阴，气象万千。平字横向着眼，极见湖水浩渺，视野开阔。太清纵向描绘，给人以天高地阔，宇玉澄清之感。

　　气蒸云梦泽，波撼岳阳城一句实写洞庭，其中蒸和撼两字用得很好。

　　蒸字渲染一种湿漉漉的气氛，给人以蒸蒸日上的动态感;撼字犹如万钧雷霆，让岳阳城天摇地动，极显湖水喧嚣动荡。这两句实写洞庭：水汽蒸腾，如烟似雾，湖水翻江倒海一般澎湃汹涌，稳固如山的岳阳城好像瑟缩不安地匍伏在它的脚下，显得异常渺小。锤炼词语，以静衬动，凸现了洞庭秋水的勃勃生机。

　　艺术特色。

　　这首诗把洞庭湖写得气势浩瀚，阔大雄壮。情感表达委婉有致，含而不露，表现了诗人积极进取的人生态度。

　　1、《与诸子登岘山》

　　人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑尚在，读罢泪沾巾。

　　赏析：诗意在吊古感今，开首二句揭题。第三句的“江山胜迹”照应“人事代谢”；第四句的“我辈登临”照应“往来古今”极为粘合；五、六两句写登临所见；最后二句扣实，真有“千里来龙，到此结穴”之妙。诗的前半具有一定的哲理性，后半描写景物，富有形象，充满激情。语言通俗易懂，感情真挚动人。

　　2、《秦中感秋寄远上人》

　　一丘常欲卧，三径苦无资。北土非吾愿，东林怀我师。黄金燃桂尽，壮志逐年衰。日夕凉风至，闻蝉但益悲。

　　赏析：这是一首抒情诗，是作者在长安落第之后写的，寄给名叫远的僧人，报告客居逢秋的苦情，诉说欲隐无处，欲仕非愿，进退两难之苦。诗充满了失意、悲哀与追求归隐的情绪。诗的特点在于直抒胸臆。开头写自己之所欲，但苦于“无资”，想从仕，又非所愿，于是记怀“东林”“我师”。壮志不能实现，自然就衰颓，于是对凉风、闻蝉声，就要“益悲”了。这种不加润色的白描手法，抒发了内心悲苦，读来觉得明朗直爽。

　　3、《临洞庭上张丞相》

　　八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

　　赏析：这是一首“干禄”诗。所谓“干禄”，即是向达官贵人呈献诗文，以求引荐录用。玄宗开元二十一年（733），张九龄为丞相，作者西游长安，以此诗献之，以求录用。诗前半泛写洞庭波澜壮阔，景色宏大，象征开元的清明政治。后半即景生情，抒发个人进身无路，闲居无聊的苦衷，表达了急于用世的决心。全诗颂对方，而不过分；乞录用，而不自贬，不亢不卑，十分得体。

　　4、《岁暮归南山》

　　北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催年老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。

　　赏析：玄宗开元十六年（728）诗人到长安应试落第，心情很苦闷。他自恃文章好，又得到王维、张九龄的延誉，颇有声名，以为可以仁途畅达。不料落第，使他大为苦恼，只好归隐。《新唐书·孟浩然传》记载：王维曾邀孟浩然入内署，俄而玄宗至，浩然匿床下，维以实对。帝命其出，并问其诗，浩然乃自诵所作，至“不才明主弃”句，玄宗日：卿不求仕而朕未尝弃卿，奈何诬我。因放还。

　　此诗系诗人归隐之作，诗中发泄了一种怨悱之情。起首二句记事，叙述停止追求仕进，归隐南山；三、四句说理，抒发怀才不遇的感慨；五、六句写景，自叹虚度年华，壮志难酬；最后两句阐发愁寂空虚之情。全诗语言丰富，层层辗转反复，风格悠远深厚，读来韵味无穷。

　　5、《题大禹寺义公禅房》

　　义公习禅寂，结宇依空林。户外一峰秀，阶前众壑深。夕阳连雨足，空翠落庭阴。看取莲花净，应知不染心。

　　赏析：孟浩然生性自然不羁，为人耿介，志在隐逸。这首诗通过描写高僧修行的环境来赞美高僧清净纯洁的心胸。也寄托着自己对隐逸生活的向往之情。全诗以突出“清净”为主，由景清写到心净，层层递进，相互照应，笔致疏淡，意境清远，淡人心魄。此诗用语明朗轻快，词采清雅秀丽，可以看做能够充分表现孟浩然诗歌艺术特点的代表作品之一。

　　6、《宿桐庐江寄广陵旧游》

　　山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。

　　赏析：这是旅中寄友诗。全诗写江上景色和旅途悲愁，表现他乡虽好终不及故土之意，流露出奔波不定、颇不得志之情。开头两句有造作雕琢感。“急夜流”三字，若直说“夜急流”更顺畅得多。然而三、四两句“风鸣两岸叶，月照一孤舟”却是随手拈来，清新诱人，江上夜色，如置眼前，足见诗人何等大手笔。诗的`前半写景，后半写情，以景生情，情随景致，景情揉合，景切情深，撩人情思。

　　7、《秋登兰山寄张五》

　　北山白云里，隐者自怡悦。相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。

　　时见归村人，沙行渡头歇。天边树若荠，江畔洲如月。何当载酒来，共醉重阳节。

　　赏析：这是一首临秋登高远望，怀念旧友的诗。开头四句，先点自悦，然后登山望张五；五、六两句点明秋天节气；七、八两句写登山望见山下之人；九、十两句，写远望所见；最后两句写自己的希望。

　　全诗情随景生，以景烘情，情景交融，浑为一体。“情飘逸而真挚，景情淡而优美。”诗人怀故友而登高，望飞雁而孤寂，临薄暮而惆怅，处清秋而发兴，自然希望挚友到来一起共度佳节。“愁因薄暮起，兴是清秋发”，“天边树若荠，江畔洲如月”，细细品尝，够人玩味。

　　8、《早寒江上有怀》

　　木落雁南渡，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。乡泪客中尽，孤帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。

　　赏析：这是一首怀乡思归的抒情诗。以兴开首，借鸿雁南飞，引起客居思归之情。中间写望见孤帆远去，想到自己无法偕同的怅惘，最后写欲归不得的郁积。

　　全诗情感是复杂的。诗人既羡慕田园生活，有意归隐，但又想求官做事，以展鸿图。这种矛盾，就构成了诗的内容。

　　9、《宴梅道士山房》

　　林卧愁春尽，搴帷见物华。忽逢青鸟使，邀入赤松家。金灶初开火，仙桃正发花。童颜若可驻，何惜醉流霞。

　　赏析：诗以隐士身分而宴于梅道士山房，因而借用了金灶、仙桃、驻颜、流霞等术语和运用青鸟、赤松子等典故，描述了道士山房的景物，赋予游仙韵味，流露了向道之意。

　　10、《过故人庄》

　　故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

　　赏析：这是一首田园，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。

　　11、《春晓》

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少。

　　12、《过故人庄》

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　13、《宿建德江》

　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。

　　野旷天低树，江清月近人。

　　14、《夜归鹿门歌》

　　山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。

　　人随沙路向江村，余亦乘舟归鹿门。

　　鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。

　　岩扉松径长寂寥，惟有幽人夜来去。

　　15、《夏日南亭怀辛大》

　　山光忽西落，池月渐东上。

　　散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

　　荷风送香气，竹露滴清响。

　　欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

　　感此怀故人，中宵劳梦想。

　　16、《留别王侍御维·留别王维》

　　寂寂竟何待，朝朝空自归。

　　欲寻芳草去，惜与故人违。

　　当路谁相假，知音世所稀。

　　只应守寂寞，还掩故园扉。

　　17、《宿业师山房待丁大不至》

　　一作宿来公山房期丁大不至

　　夕阳度西岭，群壑倏已暝。

　　松月生夜凉，风泉满清听。

　　樵人归欲尽，烟鸟栖初定。

　　之子期宿来，孤琴候萝迳。

　　18、《望洞庭湖赠张丞相》

　　八月湖水平，涵虚混太清。

　　气蒸云梦泽，波撼岳阳城。

　　欲济无舟楫，端居耻圣明。

　　坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

　　19、《送杜十四之江南》

　　荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。（淼茫，同：渺）

　　日暮征帆何处泊，天涯一望断人肠。

　　20、《渡浙江问舟中人》

　　潮落江平未有风，扁舟共济与君同。

　　时时引领望天末，何处青山是越中？

　　21、《长乐宫》

　　秦城旧来称窈窕，汉家更衣应不少。

　　红粉邀君在何处，青楼苦夜长难晓。

　　长乐宫中钟暗来，可怜歌舞惯相催。

　　欢娱此事今寂寞，惟有年年陵树哀。

　　不知何时起

　　山水田园成了你们的一幢别墅

　　周围弥漫的是清旷素淡朦胧

　　亘古泛滥着一份宁静安详闲适

　　欲济河而无舟楫

　　将登岳却暴雪封山——

　　当入仕之望被现实吞噬

　　退隐山林就成为你们无奈而唯一的解脱

　　于是，日夕时分凉风吹起

　　你们倚杖柴门之外享受自然的幽谧

　　以雕塑般伫立的姿态迎风聆听暮蝉的歌唱

　　是听出了某种足以使心灵释然的禅意么！

　　偶尔，你们也会行走山水间

　　任一叶孤舟月下漂流于沧江波涛尽头

　　听愁猿哀鸣空山，泣风急舞岸叶

　　更多时候则坐看伴随桂华静落而升腾的空灵

　　吟啸文字构思创作的朴实图画

　　勾勒出古典大师运筹帷幄的恬退隐衷

　　弹着琴弦叙述白描的清新往事

　　渲染着令人动容的'一份平淡而真实

　　独坐幽篁，品一阕王右丞

　　尝出浸泡在月下清泉中的靓丽清纯和波澜不惊的佛性

　　对饮轩前，啜一口孟襄阳

　　嚼出鸡黍盈席的田家那份质朴古淡与梦想难企的凄凉

　　终南山脚下辋川的水里至今隐现着维摩诘公孤独的倒影

　　故人的田庄早已醉倒了面对场圃把酒话桑麻的孟夫子

　　呵呵！纠缠执着于山水田园的气质

　　让你们不知不觉之间就把古今山水田园诗写绝了。

　　赠孟浩然 李白

　　吾爱孟夫子，风流天下闻。

　　红颜①弃轩冕②，白首卧松云③。

　　醉月频中圣④，迷花不事君。

　　高山安可仰，徒此揖清芬⑤。

　　【赠孟浩然注释】 ①红颜：指年青的时候。

　　②轩冕：指官职，轩：车子；冕：高官戴的礼帽。

　　③卧松云：隐居。

　　④中圣：“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意。

　　⑤清芬：指美德。

　　[李白的《赠孟浩然》翻译]：我敬重孟浩然先生的庄重潇洒，他为人高尚风流倜傥闻名天下。少年时鄙视功名不爱官冕车马，高龄白首又归隐山林摒弃尘杂。明月夜常常饮酒醉得非凡高雅，他不事君王迷恋花草胸怀豁达。高山似的品格怎么能仰望着他？只在此揖敬他芬芳的道德光华！

　　[李白的《赠孟浩然》赏析] ：1、哪个字是贯串全诗(李白所写的赠孟浩然)的抒情线索？

　　答：爱。

　　2、“风流”是什么意思？中二联是怎么体现的？

　　答：风流指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。

　　赠孟浩然的`二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生平，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　　1、《过故人庄》

　　故人具鸡黍，邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开轩面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　2.《春晓》

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少。

　　3.《望洞庭湖赠张丞相》

　　八月湖水平，

　　涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

　　4.《宿建德江》、

　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。

　　野旷天低树，江清月近人。

　　5.《与诸子登砚山》、

　　人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑字在，读罢泪沾襟。

　　6.《田家元日》、

　　昨夜斗回北，今朝岁起东。我年已强仕，无禄尚忧农。桑野就耕父，荷锄随牧童。田家占气候，共说此年丰。

　　7.《凉州词》

　　浑成紫檀金屑文，作得琵琶声入云。胡地迢迢三万里，那堪马上送明君。异方之乐令人悲，羌笛胡笳不用吹。坐看今夜关山月，思杀边城游侠儿。

　　8.《夏日南亭怀辛大》、

　　山光忽西落，池月渐东上。

　　散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

　　荷风送香气，竹露滴清响。

　　欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

　　感此怀故人，中宵劳梦想。(终）

　　9.《秋登万山寄张五》、

　　北山白云里，隐者自怡悦。

　　相望始登高，心随雁飞灭。

　　愁因薄暮起，兴是清秋发。

　　时见归村人，平沙渡头歇。

　　天边树若荠，江畔洲如月。

　　何当载酒来，共醉重阳节。

　　10.《夜归鹿门歌》

　　山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。

　　岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。

　　夜归鹿门歌

　　孟浩然

　　山寺鸣钟昼已昏， 渔梁渡头争渡喧。

　　人随沙岸向江村， 余亦乘舟归鹿门。

　　鹿门月照开烟树， 忽到庞公栖隐处。

　　岩扉松径长寂寥， 唯有幽人独来去。

　　孟浩然家在襄阳城南郊外，岘山附近，汉江西岸，名曰“南园”或“涧南园”。题中鹿门山则在汉江东岸，沔水南畔与岘山隔江相望，距离不远，乘船前往，数时可达。汉末著名隐士庞德公，因拒绝征辟，携家隐居鹿门山，从此鹿门山就成了隐逸圣地。孟浩然早先一直隐居岘山南园的家里，四十岁赴长安谋仕不遇，游历吴、越数年后返乡，决心追步乡先贤庞德公的行迹，特为在鹿门山辟一住处。偶尔也去住住，其实是个标榜归隐性质的别业，所以题曰“夜归鹿门”，虽有纪实之意，而主旨却在标明这首诗是歌咏归隐的情怀志趣。

　　“渔梁”是地名，诗人从岘山南园渡汉江往鹿门，途经沔水口，可以望见渔梁渡头。

　　首二句即写傍晚江行见闻，听着山寺传来黄昏报时的钟响，望见渡口人们抢渡回家的喧闹。这悠然的钟声和尘杂的人声，显出山寺的僻静和世俗的喧闹，两相对照，唤起联想，使诗人在船上闲望沉思的神情，潇洒超脱的襟怀，隐然可见。

　　三、四句就说世人回家，自己离家去鹿门，两样心情，两种归途，表明自己隐逸的志趣，恬然自得。

　　五、六句是写夜晚攀登鹿门山山路，“鹿门月照开烟树”，朦胧的山树被月光映照得格外美妙，诗人陶醉了。忽然，很快地，仿佛在不知不觉中就到了归宿地，原来庞德公就是隐居在这里，诗人恍然了。这微妙的感受，亲切的体验，表现出隐逸的情趣和意境，隐者为大自然所融化，至于忘乎所以。末二句便写“庞公栖隐处”的境况，点破隐逸的真谛。这“幽人”，既指庞德公，也是自况，因为诗人彻底领悟了“遁世无闷”的妙趣和真谛，躬身实践了庞德公“采药不返”的道路和归宿。在这个天地里，与尘世隔绝，惟山林是伴，只有他孤独一人寂寞地生活着。

　　显然，这首诗的题材是写“夜归鹿门，读来颇象一则随笔素描的山水小记。但它的主题是抒写清高隐逸的.情怀志趣和道路归宿。诗中所写从日落黄昏到月悬夜空，从汉江舟行到鹿门山途，实质上是从尘杂世俗到寂寥自然的隐逸道路。

　　诗人以谈心的语调，自然的结构，省净的笔墨，疏豁的点染，真实地表现出自己内心的体验和感受，动人地显现出恬然超脱的隐士形象，形成一种独到的意境和风格。前人说孟浩然诗“气象清远，心悰孤寂”，而“出语洒落，洗脱凡近”（《唐音癸签》引徐献忠语）。这首七古倒很能代表这些特点。从艺术上看，诗人把自己内心体验感受，表现得平淡自然，优美真实，技巧老到，深入浅出，是成功的，

　　也是谐和的。也正因为诗人真实地抒写出隐逸情趣，脱尽尘世烟火，因而表现出消极避世的孤独寂寞的情绪。

　　首先谈王孟诗风的相同之处。说到王孟诗风不能不说王孟的共同生活归宿——隐逸。在古人的心目中，孟浩然是天生的隐士。其实不然，王维曾写：“襄阳之状，颀而长，峭而瘦，衣白袍？？”王士源写孟浩然：“骨貌淑秀、风神散朗。”孟浩然自己也有《抒怀贻京邑故人》“惟先自邹鲁，家世重儒风。三十既而立，嗟吁命不通？？感激遂弹冠，安能守固穷？当涂诉知己，投刺匪求蒙”在《洗然亭竹亭》里：“吾与二三子，平生结交深。俱怀鸿

　　鹄志，共有鹤鸽心。逸气假毫翰，清风在竹林，达是酒中趣，琴上偶然音。”孟浩然曾给张九龄写《望洞庭湖赠张丞相》“欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”可见，孟浩然不是天生的高士隐士，他憧憬、渴望过仕途，然而却因种种的原因使他在仕与隐的矛盾中过日子，看他飘逸、出世，其实不然。

　　王维，是中国文学史上多才多艺的文人。他21岁考取进士，曾任过太乐丞，因故被贬后，受张九龄的提拔重回朝廷，但又因张九龄“以贤治国”斗不过李林甫的“以党营私”，随之张九龄的被逐，王维也产生了“自顾长无策，空知反旧林”的愿望。安史之乱时，王维被迫做了“伪官”；当时，他发出：“万户伤心生淹淹，百官何El再朝天？”的沉痛感慨！“安史之乱”平定以后，王维在其弟的力保下，虽未处罚，官复原职，但仕途的坎坷，已使他心灰意冷，终于“退朝之后，焚香独望，以禅三诵为乐”。

　　总之，孟浩然因仕途无路而隐逸；王维因仕途曲折而隐逸，两者殊途同归。共同的生活归宿使他们有相同的诗风——清淡。

　　王孟作为清淡派的诗人，最早见于胡应麟的《诗薮》。清淡诗篇由田园之乐，山水之美这两条经纬线交织而成。盂浩然常以襄阳江村以及作者本人为原型，经过典型化创作，成功创作了一个优雅的意境以及与这一意境相协调的风神散朗的抒情主人公形象。如《过故人庄》，“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到阳日，还来就菊花。”此诗写了宾主宴饮的情景与纯真的友谊，表现了田园生活的一个侧面，袒露了他对田园生活的愉悦与陶醉之情。此诗对仗工整，但不流于纤巧，写境浑成而不伤于刻画。孟浩然擅长田园之乐的诗篇创作，王维呢？则擅长山水之美的诗篇创作。如《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”此诗洋溢着诗情画意，最能体现王维诗中有画的特点。诗人在有限的篇幅中，选择最富有感染力的自然景色和山色风光，以灵活多变的手法交织成一幅清新和谐、宁静高远的图画，借以表现山水之美。诗中描绘的清新、美好的生活画面，反衬出诗人对官场的厌恶，而映现在画面中的泉水、翠竹、莲花，既是诗人高尚情操的写照，也是对诗人所追求的理想境界的烘托。

　　下面谈谈王孟诗风的不同点。

　　一、从内容看，王维反映生活的深广度虽有限，却比孟诗略胜一筹。孟诗的题材领域狭窄些，除田园山水诗之外还抒写仕与隐的矛盾痛苦。王诗既有山水田园之作，又有抒发理想抱负之作，也有讴歌边塞将士之作，揭露社会现实之作，宣传佛家教义之怍以及倾诉妇女怨情之作。孟诗以自我为中心收拢起来，王诗以自我为中心辐射开去。二、从情调看，王孟都乐于表现隐逸生活的闲适逸趣。但王诗往往夹杂着“幽冷寂灭”的心绪，孟诗往往夹杂着耿介郁勃的心态。如孟浩然《晚春卧疾寄张八小容》，“林园久不游，草木一何盛！狭径花将尽，闲庭竹归净。翠雨戏兰苕，赤贞鳞动荷杨。世途皆自媚，流俗寡相知。贾谊才空逸，安仁鬓欲丝。”此诗写晚春游园的景色，笔调清新、闲雅，表达了“知音难觅，功业无望”的

　　惆怅。孟诗《与诸子登岘山》“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，矢寒梦泽深。羊公碑尚在，谈罢泪沾襟。”此诗表露了诗人自叹不如羊祜的心情。

　　王维，外貌不及孟浩然旷达、飘逸，但静默淡泊。王维在观赏景物时，外在表现为不喜用”剪红刻翠之语”，而用“色淡神寒之词”，常用“静、冷、淡、清”等字词。如《清豁》，“声喧乱石中，色静深松里。”又如：《过香积寺》，“泉声咽危石，日色冷青松。”王维的“色淡神寒之词”与王维信佛教有关，有人说王维“当代诗匠，又精禅理。”王维强调用心灵的自我解脱来克服现世的苦难。他在诗中所表现的“空”、“寂”、“闲”的境界，正反映了这种“自性清净”的追求。如《渭川田家》：“斜光照虚落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚仗候荆扉。雉够麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。即此羡闲逸，怅然吟式微”。还有《淇上即事田园》：“屏居淇水上，东野旷无山。日隐桑枯外，河明闾井间。牧童望村去，猎犬随人还。静者亦何事，荆扉乘昼关。”若论意境的浑成，固然得力于禅法的运用，但这样表现农家景象和田园生活，完全看不到当时农村中重赋酷役、土地兼并，民生凋敝、户口流亡的现实情景，只是一派宁静闲逸的牧歌式的氛围。三、从意境看，王维主张寓主观于客观，造成画面的和谐和美感，但孟诗往往于情与景，水乳交融。而王诗除了情景交融外。还将理趣打入其中。使王诗的意境变的更加高远。所以，意境的深沉，王维不如孟浩然，论意境的高远，孟浩然不如王维。四、从手法看：王维擅长取景、造型、布局，更注意冷色暖色的映衬，画内景与画外音的配合。究其原因，正在于王维兼通诗法、画意和乐理等等。如《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”此诗采用以声写静的.手法，着重刻画斜晖透过密林，照在青苔上的一角画面。夕阳的暖色淡淡地笼罩在青苔上，更衬托出空山中的幽冷。山里传来人语的回响就显出深林里人迹罕至的寂静，画面的色调冷暖对比和画内外的动静互衬，使有限的画面延伸到无限的画外空间去。从描写的角度看，全诗从林中往外拓展，令人由深林返景想见空山落照。以实写一角来显示整体的空灵意境．看似寻常，实是深具匠心。五、从语言看：孟浩然的诗平淡简朴，王维的诗清秀工巧。像孟的《过故人庄》和王的《山居秋暝》都体现了这一特点。

　　王维，孟浩然在诗的内容、情调、意境手法以及语言等方面的不同，与他们的生活经历关系密切。王维是位性格正直又软弱的人。前期王维有理想、有热情、政治上追随张九龄，这时的诗歌豪放、积极。像“大漠孤烟直，长河落日圆”等诗句真是“此等境界可谓千古壮语”。开元二十六年张九龄被贬出朝，奸相李林甫执政，王维既不愿同流合污又无力抗争，于是政治上渐趋消沉，遂寄情于山水，亦官亦隐，吃斋奉佛，思想和创作进入后期。这时他主要写作山水田园诗，抒写隐居终南、辋川的闲情逸致。

　　孟浩然的生活经历简单，除因求仕到过长安。漫游吴越，绝大部分时间是在家乡襄阳过着平静的隐居生活。这就决定了他的诗歌题材比较单纯，主要是隐居生活的反映或摹写旅途的景物风光，思想内容不够丰富，当然。与初唐诗歌相比，孟诗在题材、语言、格调等方面都有很大的进步，显示出从初唐向盛过渡的痕迹，对于创造盛唐诗歌浑融完整的共同风格。他有自己的贡献。

　　唐代诗人。襄州襄阳（今湖北襄樊）人，世称孟襄阳。前半生主要居家侍亲读书，以诗自适。曾隐居鹿门山。40岁游京师，应进士不第，返襄阳。在长安时，与张九龄、王维交谊甚笃。有诗名。后漫游吴越，穷极山水，以排遣仕途的失意。因纵情宴饮，食鲜疾发而亡。孟浩然诗歌绝大部分为五言短篇，题材不宽，多写山水田园和隐逸、行旅等内容。虽不无愤世嫉俗之作，但更多属于诗人的自我表现。他和王维并称，其诗虽不如王诗境界广阔，但在艺术上有独特造诣，而且是继陶渊明、谢灵运、谢眺之后，开盛唐田园山水诗派之先声。孟诗不事雕饰，清淡简朴，感受亲切真实，生活气息浓厚，富有超妙自得之趣。如《秋登万山寄张五》、《过故人庄》、《春晓》等篇，淡而有味，浑然一体，韵致飘逸，意境清旷。孟诗以清旷冲澹为基调，但冲澹中有壮逸之气，如《望洞庭湖赠张丞相》“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，精力浑健，俯视一切。但这类诗在孟诗中不多见。总的来说，孟诗内容单薄，不免窘于篇幅。现通行的《孟浩然集》收诗263首，但窜有别人作品。

　　“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”。绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，这是一幅优美宁静的田园风景画，这里有清新的泥土味；这里有强烈的生活感。这里“淡到看不见诗”（闻一多《孟浩然》），但是深深融在整个诗作的血肉之中的不乏恬淡的艺术美更不乏淳朴的生活美。孟浩然在这里仿佛寻找到了一种皈依的感觉。诗人终于将那政治追求中遇到的挫折，名利得失全部忘掉了，甚至连那隐居中孤独抑郁的情绪也彻底丢开了。思绪终于舒展了，甚至诗人的举措也都灵活自在了，自然在这里显示了它的征服力。

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”这四句诗是孟浩然艺术境界和精神境界俱臻化境之作。“夜来风雨声，花落知多少？”王国维评价李煜的词“俨有释迦基督担荷人类罪恶之意”，孟浩然这两句诗里面也有一种极大极深的'感情蕴涵着。“他的情与万物的情有一种共鸣”，有一种对宇宙对人生的深厚的同情。这首诗表现最高的玄心，亦表现最大的风流。这是最自然的诗篇，是天籁。孟浩然是幸福的，他把自己的人生境界由功利境界化到了天地境界，由我达到了无我，尽管这期间他甘苦备尝，但终于苦尽甘来

　　木落雁南度，北风江上寒。

　　我家襄水曲，遥隔楚云端。

　　乡泪客中尽，归帆天际看。

　　迷津欲有问，平海夕漫漫。

　　这是一首抒情诗。根据诗的内容看，大约是作者漫游长江下游时的作品。当时正是秋季，天却相当寒冷。睹物伤情，不免想到故乡，引起了思乡之泪。再加以当时作者奔走于长江下游各地，既为隐士，而又想求官；既羡慕田园生活，而又想在政治上有所作为。因而此诗流露的感情是相当复杂的。

　　“木落雁南度，北风江上寒”，这两句是写景。作者捕捉了当时带有典型性的事物，点明季节。木叶渐脱，北雁南飞，这是最具代表性的秋季景象。但是单说秋，还不能表现出“寒”，作者又以“北风”呼啸来渲染，自然使人觉得寒冷，这就点出了题目中的“早寒”。

　　落木萧萧，鸿雁南翔，北风呼啸，天气寒冷，作者活画出一幅深秋景象。处身于这种环境中，很容易引起悲哀的情绪，所谓“悲落叶于劲秋”（陆机《文赋》），是有一定道理的。何况远离故土，思想处于矛盾之中的'作者呢！

　　这是一种“兴”起的手法，诗很自然地进入第二联。作者面对眼前景物，思乡之情，不免油然而生。“襄水”，亦即“襄河”。汉水在襄阳一带水流曲折，所以作者以“曲”概括之。“遥隔”两字，不仅表明了远，而且表明了两地隔绝，不能归去。这个“隔”字，已透露出思乡之情。作者家住襄阳，古属楚国，故诗中称“楚云端”，既能表现出地势之高（与长江下游相比），又能表现出仰望之情，可望而不可即，也能透露出思乡的情绪。“我家襄水曲，遥隔楚云端”，看来句意平淡，但细细咀嚼，是很能体味到作者炼句之妙、造意之苦的。

　　如果说第二联只是透露一些思乡的消息，带有含蓄的意味，而又未点明；那么第三联的“乡泪客中尽”，不仅点明了乡思，而且把这种感情一泄无余了。不仅自己这样思乡，而且家人也在想望着自己的归去，遥望着“天际”的“归帆”。家人的想望，自然是假托之词，然而使思乡的感情，抒发得更为强烈了。

　　“迷津欲有问”，是用《论语。微子》孔子使子路问津的典故。长沮、桀溺是隐者，而孔子则是积极想从政的人。长沮、桀溺不说津（渡口）的所在，反而嘲讽孔子栖栖遑遑、奔走四方，以求见用，引出了孔子的一番慨叹。双方是隐居与从政的冲突。而孟浩然本为襄阳隐士，如今却奔走于东南各地（最后还到长安应进士举），却是把隐居与从政的矛盾集于一身，而这种矛盾又无法解决，故以“平海夕漫漫”作结。滔滔江水，与海相平，漫漫无边，加以天色阴暗，已至黄昏。这种景色，完全烘托出作者迷茫的心情。

　　本诗二、三两联都是自然成对，毫无斧凿痕迹。第二联两句都是指襄阳的地位，信手拈来，就地成对，极为自然。第三联“乡泪”是情，“归帆”是景，以情对景，扣合自然，充分表达了作者的感情。最后又以景作结，把思归的哀情和前路茫茫的愁绪都寄寓在这迷茫的黄昏江景中了。

　　孟浩然

　　山寺钟鸣昼已昏，渔梁渡头争渡喧。

　　人随沙路向江姑，余亦乘舟归鹿门。

　　鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。

　　岩扉松径长寂寥，惟有幽人自来去。

　　【韵译】

　　山寺钟声鸣响，天色已近黄昏，渔梁渡头，一片争渡的喧哗声。

　　人们沿着沙岸，向着江村走去，我也乘着小船，摇橹回到鹿门。

　　鹿门月光照亮轻烟缭绕的树木，我忽然来到了庞公隐居的住处。

　　岩壁当门对着松林长径多寂寥，只有我这个幽人在此自来自去。

　　【赏析】

　　据《襄阳记》载：“鹿门山旧名苏岭山。建武中，襄阳侯习郁立神祠于山，刻二石鹿夹神庙道口，俗因谓之鹿门庙，后以庙名为山名，并为地名也。”孟浩然四十岁后，一度隐居于此。

　　此诗描述了诗人从岘山附近的涧南园家中，夜归鹿门隐居别墅时一路所见的情景，表达了他悠闲自适的归隐心情。

　　“山寺鸣钟昼已昏，渔梁渡头争渡喧。”首句写白昼已尽，黄昏降临，幽僻的古寺传来了报时的钟声，次句写沔水口附近的渔梁渡头人们急于归家时抢渡的喧闹，首句表现的是安宁静谧的环境，次句却表现喧嚣，形成了鲜明而强烈的比照，这是远离人寰的禅境与喧杂纷扰的尘世的比照。开篇二句写诗人傍晚江行的见闻。

　　“人随沙岸向江村，余亦乘舟归鹿门。”前句承“渔梁”诗意，是写村人各自上岸还家；后句承“山寺”诗意，写自己回到鹿门。这两句是以人归引出自归，作为前文的具体补述。两种归途展现两样不同的心境，这又是一个比衬，从中表现出诗人与世无争的隐逸志趣和不慕荣利的淡泊情怀。

　　“鹿门月照开烟树，忽到庞公栖隐处。”鹿门山的林木本为暮霭所笼罩，朦胧而迷离，山月一出，清光朗照，暮雾竟消，树影清晰。诗人完全被大自然陶醉，他忘情地攀登着崎岖的山路，不知不觉间来到了庞公昔时隐居的地方。庞公，即庞德公，东汉隐士。

　　《后汉书·逸民传》载：“庞公者，南郡襄阳人也。……荆州刺史刘表数延请，不能屈，……后遂携其妻子登鹿门山，因采药不返。”孟浩然仰慕庞公的志节，他在《登鹿门山怀古》中也吟有“昔闻庞德公，采药遂不返。……隐迹今尚存，高风邈已远”的诗句。这两句是写“夜归鹿门”一路所见的景物。

　　“岩扉松径长寂寥，唯有幽人自来去。”山岩之内，柴扉半掩，松径之下，自辟小径。这里没有尘世干扰、唯有禽鸟山林为伴，隐者在这里幽居独处，过着恬淡而寂寥的生活。这两句是写回到鹿门隐居之所。

　　这首诗的题材是写“夜归鹿门”，读来颇象一则随笔素描的山水小记。但它的'主题是抒写清高隐逸的情怀志趣和道路归宿。诗中所写从日落黄昏到月悬夜空，从汉江舟行到鹿门山途，实质上是从尘杂世俗到寂寥自然的隐逸道路。诗人以谈心的语调，自然的结构，省净的笔墨，疏豁的点染，真实地表现出自己内心的体验和感受，动人地显现出恬然超脱的隐士形象，形成一种独到的意境和风格。前人说孟浩然诗“气象清远，心悰孤寂”，而“出语洒落，洗脱凡近”（《唐音癸签》引徐献忠语）。这首七古倒很能代表这些特点。从艺术上看，诗人把自己内心体验感受，表现得平淡自然，优美真实，技巧老到，深入浅出，是成功的，也是谐和的。也正因为诗人真实地抒写出隐逸情趣，脱尽尘世烟火，因而表现出消极避世的孤独寂寞的情绪。

　　这首诗，格调疏淡，从黄昏闻钟、渔梁晚渡到月开烟树、夜归鹿门，次第写来，如话家常，诗人新鲜的感受，隐者洒脱的形象，也都随之托出。用韵也很新颖：前四句连用四个平声韵，句句相押，这在古诗中实属罕见；后四句以“鹿门”引起，紧接前句的尾词，是为“顶针法”，并自然转换成仄声韵，音节显得条畅而浏亮。

　　明人胡震亨《唐音登签》引徐献忠评论孟浩然诗的话说：“气象清远，心宗孤寂”，“出语洒落，洗脱凡近”。唐人王士源《孟浩然集·序》中说：“浩然文不为仕，伫兴而作”，“文不按古，匠心独妙”。这首七古就体现了这些特点。

　　《春晓》春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。

　　《过故人庄》

　　故人具鸡黍（shu），邀我至田家。

　　绿树村边合，青山郭外斜。

　　开筵(ting)面场圃，把酒话桑麻。

　　待到重阳日，还来就菊花。

　　《宿建德江》

　　移舟泊烟渚，日暮客愁新。

　　野旷天低树，江清月近人。

　　《送朱大入秦》

　　游人五陵去，宝剑值千金。

　　分手脱相赠，平生一片心。

　　生活处处有诗，诗歌于生活。人人眼中有诗，但不是人人都能作诗。好的诗歌往往就是“人人心中有，个个笔下无”的生活现象。言他人想说而不能说之言往往就成诗。

　　孟浩然有首家喻户晓的《春晓》，在这方面就很有代表性。“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”你看这近似口语的诗，在多少人眼中心中是“有”的，但惟有孟浩然笔下才有。

　　“春眠不觉晓”这是生活的常理。“春困，秋乏，夏打盹。”凡有点生活阅历的人都知道春天人们嗜睡，因为安逸了一冬天的人，在春天这个日日夜短的时候，无法一时适应，晚上躺下还没睡够天就亮了，所以“春宵一刻值千金”啊。但“春眠不觉晓的诗句却是孟浩然吟诵出来的，而且一吟诵出来就成了名句。

　　“处处闻啼鸟”也是众多人经历的。春天是鸟儿呼朋引伴的季节。春日清早，住在乡村的人都会听到叽叽喳喳的鸟鸣声，不管你是烦还是喜，你都能听得到。这是“人人心里有”的经历，但“个个笔下无”。如果说第一句还仅仅是表达抽象的事理，这第二句就有了物象，有了意境。但这物象、这意境惟有孟浩然把它入诗，进入了诗中就是美的意境。

　　当然，仅有上面两句，还不称其为诗，诗是具有强烈的抒情性的文学样式。诗人扑捉到这美好的意象，要表达什么样的情怀呢？请看后两句.

　　“夜来风雨声，花落知多少？”刮了一夜的风，下了一夜的雨，那满树刚刚绽开的桃花、李花、杏花凋落多少？这就是作者的情怀。他担心一夜风雨，树上的花都被雨淋掉，风吹掉了；他担心，这美好的春天很快就过去了，他担心，人生就有如这花朵，转瞬即逝。这是对美好事物的呵护之情，这是惜春之情，这是惜时之情，这是美好的`情怀。有了这样的情怀，作者前两句的妙语才锦上添花，才登堂入室，才被大家所喜爱，成为既通晓，又美丽的名诗。

　　好诗，皆有自己的妙处。该诗妙在自然，妙在朗朗上口，妙在言他人想说而说不出来的话，妙在美好的情怀。

　　这首诗已经明白通晓到妇孺老幼皆懂的地步了，所以也没有必要再用现代语言去翻译了。所以本文也没必要沿袭它文再去罗嗦一遍，就此收笔。

　　李白曾作诗说：“吾爱孟夫子，风流天下闻。”杜甫亦说：“吾怜孟浩然，短褐即长夜。″我要介绍的是“闪闪惹人爱″的孟浩然。

　　作为一个隐士，孟浩然已经神秘到。只知道他姓孟，名什么不清楚，字为浩然，取自《孟子》中的“我善养吾浩然之气"常年隐居在襄阳一带，顾而称为"孟襄阳″。李杜到底爱孟夫子的什么呢？爱的就是他一辈子都不清高形象。不过事实上，孟浩然也不是完全没动过凡心啦，只是没当官的命啊！

　　当年在长安城与皇帝唯一一次会面上，本想自谦而吟出的″不才明主弃，多病故人疏。”气得玄宗皇帝直跺脚，是你自己不积极求仕，凭什么赖朕抛弃了你！说完便真的把他拋弃了。同样是在长安，在与文人们的宴游中，他脱口吟出的"微云淡河汉，疏雨滴梧桐。″却让旁人被他的"清绝"惊艳纷纷停笔，看来一生注定是只能拥有"诗名"，而与"官名″无缘了。索性专心隐居，认真写起关于山水关于田园诗，最后还真成就了许多"清绝"的山水田园诗。这种"清绝″有时来自孟诗独有的"绝妙动听″之声。

　　疏雨滴梧桐——孟浩然《断句》竹露滴清响——孟浩然《夏日南亭还辛大》当清冷的小雨疏硫地滴落在梧桐上，当荷叶下的露珠往下滴答，是怎样的动听乐曲？又如《宿业师山房待丁大不至》中的"松月生夜凉，风泉满清听。″夜半时分，倾听耳际的风声泠泠，泉流潺潺，是怎样的清越体验？甚至那首妇孺皆知的《春晓》唐，孟浩然。春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。不也有动听的″夜来风雨声″吗？孟浩然到底长了一双怎样敏锐的眼睛？不仅耳朵尖，眼睛也亮着呢。所以"清绝"的孟诗也具备着″刻画入微″的特质。

　　《南归阻雪》里在"积雪覆平皋″的隆冬，他能在白雪皑皑间，捕捉到"饥鹰捉寒兔"的惊险时分。《望洞庭湖赠张丞相》更是将"气蒸云梦泽，波撼岳阳城。″展示的淋漓尽致。云梦大泽水气？腾，水天含混的茫一片，水波似乎要将岳阳城展示的.波澜壮阔，都凭借孟浩然明亮的大眼，表现得让人如临其境。除此之外，孟诗的用字也浅显易懂。所以"朴素淡雅″又是″清绝″地另一种写照了。不同李太白的异想天开，也不像王维的色彩明丽，孟浩然自可用素淡的语言表达出自己的真性情。《过故人庄》唐，孟浩然。故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。开篇写田家主人杀鸡、煮黄米的淳普待客方式，更是普素到无可挑剔了。

　　如果你也爱山水爱山水爱田园，想必一定会和李杜一样非常深爱孟浩然吧。

　　孟浩然《舟中晓望》赏析

　　挂席东南望，青山水国遥。

　　舳舻争利涉，来往接风潮。

　　问我今何适？天台访石桥。

　　坐看霞色晓，疑是赤城标。

　　孟浩然诗多写自己的日常生活，常常“遇景入咏，不鉤奇抉异”（皮日休），故诗味的淡泊往往叫人可意会而不可言传。这首《舟中晓望》，就记灵着他约在开元十五年自越州水程往游天台山的旅况。实地登览在大多数人看来要有奇趣得多，而他更乐于表现名山在可望而不可即时的旅途况味。

　　船在拂晓时扬帆出发，一天的旅途生活又开始了。“挂席东南望”，开篇就揭出“望”字，是何等情切。诗人大约又一次领略了“时时引领望天末，何处青山是越中”的心情。“望”字是一篇的精神所在。此刻诗人似乎望见了什么，又似乎什么也没望见，因为水程尚远，况且天刚破晓。这一切意味都包含在“青山──水国──遥”这五个平常的字构成的诗句中。

　　既然如此，只好暂时忍耐些，抓紧赶路吧。第二联写水程，承前联“水国遥”来。“利涉”一词出《易。需卦》“利涉大川”──意思是卦象显吉，宜于远航。那就高兴地趁好日子兼程前进吧。舳舻，一种方长船。“争利涉”以一个“争”字表现出心情迫切、兴致勃勃，而“来往接风潮”则以一个“接”字表现出一个常与波涛为伍的旅人的安定与愉悦感，跟上句相连，便有乘风破浪之势。

　　读者到此自然而然想要知道他“何往”了，第三联于是转出一问一答来。这其实是诗人自问自答：“问我今何适？天台访石桥。”这里遥应篇首“东南望”，点出天台山，于是首联何所望，次联何所往，都得到解答。天台山是东南名山，石桥尤为胜迹。据《太平寰宇记》引《启蒙注》：“天台山去天不远，路经油溪水，深险清冷。前有石桥，路径不盈尺，长数十丈，下临绝涧，惟忘身然后能济。济者梯岩壁，援葛萝之茎，度得平路，见天台山蔚然绮秀，列双岭于青霄。上有琼楼、玉阙、天堂、碧林、醴泉，仙物毕具也。”这一联初读似口头常语，无多少诗味。然而只要联想到这些关于名山胜迹的奇妙传说，你就会体味到“天台访石桥”一句话中微带兴奋与夸耀的口吻，感到作者的陶醉和神往。而诗的意味就在那无字处，在诗人出语时那神情风采之中。

　　正因为诗人是这样陶然神往，眼前出现的一片霞光便引起他一个动人的猜想：“坐看霞色晓，疑是赤城标。”朝霞映红的天际，是那样璀灿美丽，那大约就是赤城山的尖顶所在吧！“赤城”山在天台县北，属于天台山的一部分，山中石色皆赤，状如云霞。因此在诗人的想象中，映红天际的不是朝霞，而当是山石发出的异彩。这想象虽绚丽，然而语言省净，表现朴质，没有用一个精美的字面，体现了孟诗“当巧不巧”的特点。尾联虽承“天台”而来，却又紧紧关合篇首。“坐看”照应“望”字，但表情有细微的差异。一般说，“望”比较着意，而且不一定能“见”，有张望寻求的意味。而“看”则比较随意，与“见”字常常相联，“坐看霞色晓”，是一种怡然欣赏的态度。可这里看的并不是“赤城”，只是诗人那么猜想罢了。如果说首句由“望”引起的悬念到此已了结，那么“疑”字显然又引起新的悬念，使篇中无余字而篇外有余韵，写出了旅途中对名山向往的心情，十分传神。

　　此诗似乎信笔写来，却首尾衔接，承转分明，篇法圆紧；它形象质朴，却又真彩内映；它没有警句炼字，却有兴味贯串全篇。从声律角度看，此诗是五言律诗（平仄全合），然而通体散行，中两联不作骈偶。这当然与近体诗刚刚完成，去古未远，声律尚宽有关；同时未尝不出于内容的要求。这样，它既有音乐美，又洒脱自然。“自是六朝短古，加以声律，便觉神韵超然。”

　　（胡应麟《诗薮》）

　　孟浩然《春晓》赏析

　　春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

　　夜来风雨声，花落知多少？

　　《春晓》这首小诗，初读似觉平淡无奇，反复读之，便觉诗中别有天地。它的艺术魅力不在于华丽的辞藻，不在于奇绝的艺术手法，而在于它的韵味。整首诗的风格就象行云流水一样平易自然，然而悠远深厚，独臻妙境。千百年来，人们传诵它，探讨它，仿佛在这短短的四行诗里，蕴涵着开掘不完的艺术宝藏。

　　自然而无韵致，则流于浅薄；若无起伏，便失之平直。《春晓》既有悠美的韵致，行文又起伏跌宕，所以诗味醇永。诗人要表现他喜爱春天的感情，却又不说尽，不说透，“迎风户半开”，让读者去捉摸、去猜想，处处表现得隐秀曲折。

　　“情在词外曰隐，状溢目前曰秀。”（张戒《岁寒堂诗话》引）写情，诗人选取了清晨睡起时刹那间的感情片段进行描写。这片段，正是诗人思想活动的启始阶段、萌芽阶段，是能够让人想象他感情发展的最富于生发性的顷刻。诗人抓住了这一刹那，却又并不铺展开去，他只是向读者透露出他的心迹，把读者引向他感情的轨道，就撒手不管了，剩下的，该由读者沿着诗人思维的方向去丰富和补充了。

　　写景，他又只选取了春天的一个侧面。春天，有迷人的色彩，有醉人的芬芳，诗人都不去写。他只是从听觉角度着笔，写春之声：那处处啼鸟，那潇潇风雨。鸟声婉转，悦耳动听，是美的。加上“处处”二字，啁啾起落，远近应和，就更使人有置身山阴道上，应接不暇之感。春风春雨，纷纷洒洒，但在静谧的春夜，这沙沙声响却也让人想见那如烟似梦般的凄迷意境，和微雨后的众卉新姿。这些都只是诗人在室内的耳闻，然而这阵阵春声却逗露了无边春色，把读者引向了广阔的大自然，使读者自己去想象、去体味那莺啭花香的烂熳春光，这是用春声来渲染户外春意闹的美好景象。这些景物是活泼

　　跳跃的，生机勃勃的。它写出了诗人的感受，表现了诗人内心的喜悦和对大自然的热爱。

　　宋人叶绍翁《游园不值》诗中的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”，是古今传诵的名句。其实，在写法上是与《春晓》有共同之处的。叶诗是通过视觉形象，由伸出墙外的一枝红杏，把人引入墙内、让人想象墙内；孟诗则是通过听觉形象，由阵阵春声把人引出屋外、让人想象屋外。只用淡淡的几笔，就写出了晴方好、雨亦奇的繁盛春意。两诗都表明，那盎然的春意，自是阻挡不住的，你看，它不是冲破了围墙屋壁，展现在你的眼前、萦回在你的耳际了吗？

　　施补华曰：“诗犹文也，忌直贵曲。”（《岘佣说诗》）这首小诗仅仅四行二十个字，写来却曲屈通幽，回环波折。首句破题，写春睡的香甜；也流露着对朝阳明媚的喜爱；次句即景，写悦耳的春声，也交代了醒来的原因；三句转为写回忆，末句又回到眼前，由喜春翻为惜春。爱极而惜，惜春即是爱春──那潇潇春雨也引起了诗人对花木的担忧。时间的跳跃、阴晴的交替、感情的微妙变化，都很富有情趣，能给人带来无穷兴味。

　　《春晓》的语言平易浅近，自然天成，一点也看不出人工雕琢的痕迹。而言浅意浓，景真情真，就象是从诗人心灵深处流出的一股泉水，晶莹透澈，灌注着诗人的生命，跳动着诗人的脉搏。读之，如饮醇醪，不觉自醉。诗人情与境会，觅得大自然的真趣，大自然的神髓。“文章本天成，妙手偶得之”，这是最自然的诗篇，是天籁。

　　孟浩然《渡浙江问舟中人》赏析

　　潮落江平未有风，扁舟共济与君同。

　　时时引领望天末，何处青山是越中？

　　孟浩然诗主要以五言擅场，风格浑融冲淡。诗人将自己特有的冲淡风格施之七绝，往往“造境飘逸，初似常语”而“其神甚远”（陈延杰《论唐人七绝》）。此诗就是这样的高作。

　　孟浩然于开元初至开元十二三年间，数度出入于张说幕府，但并不得意，于是有吴越之游，开元十三年（725）秋自洛首途，沿汴河南下，经广陵渡江至杭州。然后，渡浙江之越州（今绍兴），诗即作于此时。

　　在杭州时，诗人有句道“今日观溟涨”，可见渡浙江（钱塘江）前曾遇潮涨。一旦潮退，舟路已通，诗人便迫不及待登舟续行。首句就直陈其事，它由三个片语组成：“潮落”、“江平”、“未有风”，初似平平淡淡的常语。然而细味，这样三顿形成短促的节奏，正成功地写出为潮信阻留之后重登旅途者惬意的心情。可见有时语调也有助于表现诗意。

　　钱塘江江面宽阔，而渡船不大。一叶“扁舟”，是坐不了许多人的。“舟中人”当是来自四方的'陌生人。“扁舟共济与君同”，颇似他们见面的寒暄。这话淡得有味：虽说彼此素昧平生，却在今天走到同条船上来了，“同船过渡三分缘”，一种亲睦之感在陌生乘客中油然而生。尤其因舟小客少，更见有同舟共济的亲切感。所以问姓初见，就倾盖如故地以“君”相呼。这样淡朴的家常话，居然将承平时代那种淳厚世风与人情味维妙维肖地传达出来，谁能说它是一味冲淡？

　　当彼岸已隐隐约约看得见一带青山，更激起诗人的好奇与猜测。越中山川多名胜，是前代诗人谢灵运遨游歌咏过的地方，于是，他不禁时时引领翘望天边：那儿应该是越中我向往已久的地方呢？他大约猜不出，只是神往心醉。这里并没有穷形极象的景物描写，唯略点“青山”字样，而越中山水之美尽从“时时引领望天末”的游子的神情中绝妙传出。可谓外淡内丰，似枯实腴。“引领望天末”，本是陆机《拟兰若生朝阳》成句。诗人信手拈来，加“时时”二字，口语味浓，如自己出，描状生动。注意吸取前人有口语特点、富于生命力的语汇，加以化用，是孟浩然特擅的本领。

　　“何处青山是越中？”是“问舟中人”，也是诗的结句。使用问句作结，语意亲切，最易打通诗与读者的间隔，一问便结，令读者心荡神驰，使意境顿形高远。全诗运用口语，叙事、写景、抒情全是朴素的叙写笔调，而意境浑融、高远、丰腴、完满。“寄至味于淡泊”（《古今诗话》引苏轼语，见《宋诗话辑佚》），对此诗也是确评

　　孟浩然《过故人庄》的咏菊意味

　　爱菊。他的田园诗中涉及到菊花的有五首,《过故人庄》就是其中最著名的,也最能体现孟浩然的情怀的一首。《过故人庄》是孟浩然隐居鹿门山时到一位山村友人家做客所写:

　　故人具鸡黍,邀我至田家。

　　绿树村边合,青山郭外斜。

　　开筵面场圃,把酒话桑麻。

　　待到重阳日,还来就菊花。

　　在孟浩然的《过故人庄》中,菊花的出现是在非常自然的状态下发生的,看似只是一种自然的故人之间约定,好似和咏菊无关,可如果看看历史中真实的孟浩然,我们也就不难理解当中那含而不露的咏菊意味了。孟浩然四十岁进长安,应进士不第,后又因“不才明主弃”(《岁末归南山》)触怒玄宗,以至终生仕途黯淡,平生抱负难酬,于是他便将兴致彻底转向山水之间,后虽入了张九龄的幕府,或许因为此非其志所在,时日不长就又飘然而去了。纵观孟的一生经历,虽初有入世之愿,但最终彻底走上了出世之路,成为一个真正意义上的隐者。

　　由此可见,菊花是《过故人庄》这首诗的灵魂。和梅、兰、竹一样,菊在中国传统文化中也有着特殊象征意味。因为它有百花凋谢时傲然独放,花期过后败而不落的精神,故而被中国诗人赋予了临霜绽放、清操独标的品格。它的这种独特品性,在文人笔下被赋予了广泛而深远的象征意义,显得更为人性化,因而也就成为了中国文人人格和气节的写照,自屈原“朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英”,它就不断地被中国文人热情地歌颂着,例如,李世民(“阶兰凝暑霜,岸菊照晨光”)、李白(“携壶酌流霞,搴菊泛寒荣”)、黄巢(“待到秋来九月八,我花开后百花杀”)、王安石(“黄昏风雨打园林,残菊飘零满地金”)、晏殊(“槛菊愁烟兰泣露”)、李清照(“人比黄花瘦”)、文天祥(“落叶何心定流水,黄花无主更西风”)、朱元璋(“忽与西风战一场,满身披上黄金甲”)、曹雪芹(“孤标傲世偕谁隐,一样开花为底迟?”)等人,因境遇和身份的不同,对菊花寄予了各个不同的情思,使得菊花之执著、清傲的形象和品格更为美好、丰富,而陶渊明的“采菊东篱下,悠然见南山”,则使菊花具有了隐者的超脱和人的灵性。

　　从隐者的定义出发,孟浩然和陶渊明都是神如菊花的,但二者之间的区别却也显而易见。陶的诗多外露清寒之姿,内含清苦之意,虽自然,终有不平无奈,读来总给人以隐痛和惆怅的感觉,透出魏晋时期凄怆的气息。陶诗之所以如此,那是朝政时局的黑暗和自身政治理想相矛盾造成的。先是因门阀制度形成的不平等,让他受人歧视,以致不堪为吏,后又分别受惑于桓玄、刘裕,让他彻底对当时的政治绝望,故而在“怅恨独策还,崎岖历榛曲”(《归田园居》其五)后,产生了“山涧清且浅,遇以濯吾足”(同上)的轻松,进而产生了“漉我新熟酒,只鸡招近局。日入室中暗,荆薪代明烛。欢来哭夕短,已复至天旭” (同上)的欢愉。但无论是轻松也罢,欢愉也罢,其底色毕竟是“怅恨”。

　　而孟浩然的诗,则让人能感受到一种从容不迫、大度自然、恬淡祥和的盛唐气象。在孟诗中常多“为多山水乐,频作泛舟行”(《经七里滩》)、“北山白云里,隐者自怡悦”(《秋登南山寄张五》)的欢娱。对此林庚先生精辟地分析了其中的原因:“六朝人的生活是隽永的,唐人的生活是活泼的。前者是深刻,后者正是浪漫与健康。”正是这种差异性,造就了陶、孟之间的本质区别。另一个原因在于二人生活质量上的差别。陶渊明的生活无疑是清贫的,故有《咏贫士七首》之叹和《乞食》之悲。而孟浩然的生活则是不用煎熬于肚子的问题,在他的一些诗中,我们可以听到牢骚和愤懑,但绝无饥寒之哀和“一旦寿命尽,弊服仍不周”(《咏贫士七首其四》)的凄惨。总之,虽然二者都是因政治的失意而彻底地走上隐逸之路,二者诗的风格在许多地方也有相似之处,但他们对菊花的爱是不一样的:前者爱得深沉,后者爱得从容,前者是“道”的追求和维护,后者则是生活化的自然意兴的表达。

　　正因为如此,作者在《过故人庄》中,不加雕饰地流露出“就菊花”,也就显得异常恬淡自然和不露痕迹了。其隐逸思想也以一种彻底生活化的方式,自然而然体现出来的,并且达到了一种神形兼备,内外统一的物我(菊我)两合、物我(菊我)不分的境界。这正如闻一多先生在《说唐诗》中评价的那样:“孟浩然可以说是能在生活与诗两方面足以与魏晋人抗衡的唯一的人。他的成分是《世说新语》式的人格加上盛唐诗人的风度。”

　　参考文献:

　　[1]游国恩. 中国文学史 [M]. 北京: 人民文学出版社,1981。

　　[2]韦凤娟. 悠然见南山 [M] . 济南: 济南出版社,20xx。

　　孟浩然《留别王维》赏析

　　寂寂竟何待，朝朝空自归。

　　欲寻芳草去，惜与故人违。

　　当路谁相假？知音世所稀。

　　只应守寂寞，还掩故园扉。

　　据《旧唐书。文苑传》载，孟浩然“年四十，来游京师，应进士不第，还襄阳”。这首诗便是临行前留给王维的，怨怼之中，又带有辛酸意味，感情真挚动人。

　　第一联写落第后的景象：门前冷落，车马稀疏。“寂寂”两字，既是写实，又是写虚，既表现了门庭的景象，又表现了作者的心情。一个落第士子，又有谁来理睬，又有谁来陪伴？只有孤单单地“空自归”了。在这种情形下，长安虽好，也没有什么可留恋的。他考虑到返回故乡了，“竟何待”正是他考试不中必然的想法。

　　第二联写惜别之情。“芳草”一词，来自《离骚》，王逸认为用以比喻忠贞，而孟浩然则用以代表自己归隐的理想。“欲寻芳草去”，表明他又考虑归隐了。“惜与故人违”，表明了他同王维友情的深厚。一个“欲”字，一个“惜”字，充分地显示出作者思想上的矛盾与斗争，从这个思想活动里，却深刻地反映出作者的惜别之情。

　　“当路谁相假，知音世所稀”两句，说明归去的原因。语气沉痛，充满了怨怼之情，辛酸之泪。一个“谁”字，反诘得颇为有力，表明他切身体会到世态炎凉、人情如水的滋味。能了解自己心事，赏识自己才能的人，只有王维，这的确是太少了！一个“稀”字，准确地表达出知音难遇的社会现实。这在封建社会里是具有典型意义的。

　　这一联是全诗的重点，就是由于这两句，使得全诗才具有一种强烈的怨怼、愤懑的气氛。真挚的感情，深刻的体验，是颇能感动读者的，特别是对于那些有类似遭遇的人，更容易引起共鸣。如果再从结构上考虑，这一联正是全诗的枢纽。由落第而思归，由思归而惜别，从而在感情上产生了矛盾，这都是顺理成章的。只是由于体验到“当路谁相假，知音世所稀”这一冷酷的现实，自知功名无望，才下定决心再回襄阳隐居。这一联正是第四联的依据。

　　“只应守寂寞，还掩故园扉”，表明了归隐的坚决。“只应”二字，是耐人寻味的，它表明了在作者看来归隐是唯一应该走的道路。也就是说，赴都应举是人生道路上的一场误会，所以决然地“还掩故园扉”了。

　　综观全诗，既没有优美的画面，又没有华丽辞藻，语句平淡，平淡得近乎口语。对偶也不求工整，却极其自然，毫无斧凿痕迹。然而却把落第后的心境，表现得颇为深刻。言浅意深，颇有余味，耐人咀嚼。

　　孟浩然《洛中访袁拾遗不遇》赏析

　　洛阳访才子，江岭作流人。

　　闻说梅花早，何如北地春。

　　这首诗里包含了相当复杂的情绪，既有不平，也有伤感；感情深沉，却含而不露，是一首精炼而含蓄的小诗。

　　前两句完全点出题目。“洛阳”指明地点，紧扣题目的“洛中”，“才子”即指袁拾遗：“江岭作流人”，暗点“不遇”，已经作了“流人”，自然无法相遇了。

　　这两句是对偶句。孟浩然是襄阳人，如今到了洛阳，特意来拜访袁拾遗，足见二人感情之厚。称之为“才子”，暗用潘岳《西征赋》“贾谊洛阳之才子”的典故，以袁拾遗与贾谊相比，足以说明作者对袁拾遗景仰之深。

　　“江岭”指大庚岭，过此即是岭南地区，唐代罪人往往流放于此。用“江岭”与“洛阳”相对，用“才子”与“流人”相对，揭露了当时政治的黑暗、君主的昏庸。“才子”是难得的，本来应该重用，然而却作了“流人”，由“洛阳”而远放“江岭”，这是极不合理的社会现实，何况这个“流人”又是自己的挚友呢。这两句对比强烈，突现出作者心中的不平。

　　“闻说梅花早，何如北地春”两句，写得洒脱飘逸，联想自然。大庚岭古时多梅，又因气候温暖，梅花早开。从上句“早”字，见出下句“北地春”中藏一“迟”字。早开的梅花，是特别引人喜爱的。可是流放岭外，怎及得留居北地故乡呢？此诗由“江岭”而想到早梅，从而表现了对友人的深沉怀念。而这种怀念之情，并没有付诸平直的叙述，而是借用岭外早开的梅花娓娓道出。诗人极言岭上早梅之好，而仍不如北地花开之迟，便有波澜，更见感情的深挚。

　　全诗四句，贯穿着两个对比。用人对比，从而显示不平；用地对比，从而显示伤感。从写法上看，“闻说梅花早”是纵笔，是一扬，从而逗出洛阳之春。那江岭上的早梅，固然逗人喜爱，但洛阳春日的旖旎风光，更使人留恋，因为它是这位好友的故乡。这就达到了由纵而收、由扬而抑的目的。结尾一个诘问句，使得作者的真意更加鲜明，语气更加有力，伤感的情绪也更加浓厚。

　　本诗大致写在李白寓居湖北安陆时期（727──736），此时他常往来于襄汉一带，与比他长十二岁的孟浩然结下了深厚友谊。诗的风格自然飘逸，描绘了孟浩然风流儒雅的形象，同时也抒发了李白与他思想感情上的共鸣。

　　李白的律诗，不屑为格律所拘束，而是追求古体的自然流走之势，直抒胸臆，透出一股飘逸之气。前人称“太白于律，犹为古诗之遗，情深而词显，又出乎自然，要其旨趣所归，开郁宣滞，特于风骚为近焉。”（《李诗纬》）本诗就有这样的特色。

　　首先看其章法结构。首联即点题，开门见山，抒发了对孟浩然的钦敬爱慕之情。一个“爱”字是贯串全诗的抒情线索。“风流”指浩然潇洒清远的风度人品和超然不凡的文学才华。这一联提纲挈领，总摄全诗。到底如何风流，就要看中间二联的笔墨了。

　　中二联好似一幅高人隐逸图，勾勒出一个高卧林泉、风流自赏的诗人形象。“红颜”对“白首”，概括了从少壮到晚岁的生涯。一边是达官贵人的车马冠服，一边是高人隐士的松风白云，浩然宁弃仕途而取隐遁，通过这一弃一取的对比，突出了他的高风亮节。“白首”句着一“卧”字，活画出人物风神散朗、寄情山水的高致。如果说颔联是从纵的方面写浩然的生平，那么颈联则是在横的方面写他的隐居生活。在皓月当空的清宵，他把酒临风，往往至于沉醉，有时则于繁花丛中，流连忘返。颔联采取由反而正的写法，即由弃而取，颈联则自正及反，由隐居写到不事君。纵横正反，笔姿灵活。

　　中二联是在形象描写中蕴含敬爱之情，尾联则又回到了直接抒情，感情进一步升华。浩然不慕荣利、自甘淡泊的品格已写得如此充分，在此基础上将抒情加深加浓，推向高潮，就十分自然，如水到渠成。仰望高山的形象使敬慕之情具体化了，但这座山太巍峨了，因而有“安可仰”之叹，只能在此向他纯洁芳馨的品格拜揖。这样写比一般地写仰望又翻进了一层，是更高意义上的崇仰，诗就在这样的赞语中结束。

　　其次诗在语言上也有自然古朴的特色。首联看似平常，但格调高古，萧散简远。它以一种舒展的'唱叹语调来表达诗人的敬慕之情，自有一种风神飘逸之致，疏朗古朴之风。尾联也具有同样风调。中二联不斤斤于对偶声律，对偶自然流走，全无板滞之病。如由“红颜”写至“白首”，象流水淌泻，其中运用“互体”，耐人寻味：“弃轩冕”、“卧松云”是一个事情的两个方面。这样写，在自然流走之中又增加了摇曳错落之美。诗中用典，融化自然，不见斧凿痕迹。如“中圣”用曹魏时徐邈的故事，他喜欢喝酒，将清酒叫作圣人，浊酒叫作贤人，“中圣”就是喝醉酒之意，与“事君”构成巧妙的对偶。“高山”一句用了《诗经·小雅·车舝》中“高山仰止，景行行止”的典故，后来司马迁又在《孔子世家》中用来赞美孔子。这里既是用典，又是形象描写，即使不知其出处，也仍能欣赏其形象与诗情之美。而整个诗的结构采用抒情──描写──抒情的方式。开头提出“吾爱”之意，自然地过渡到描写，揭出“可爱”之处，最后归结到“敬爱”。依感情的自然流淌结撰成篇，所以象行云流水般舒卷自如，表现出诗人率真自然的感情。