认真品味一部名著后，大家一定都收获不少，现在就让我们写一篇走心的读后感吧。你想好怎么写读后感了吗？这里是人美心善的小编sky给大伙儿分享的大学生读书笔记（优秀9篇），欢迎阅读，希望对大家有一些参考价值。

这个假期我的枕边多了一本书，那就是《人生哲理枕边书》，正如书名一样，是一本适合夜深人静时靠着枕头慢慢品味的书，在阅读中沉思入睡，感觉何等美妙。《人生哲理枕边书》通过故事形式，让我理解最深的人生哲理。我把书放在枕边，在闲暇无聊或苦闷彷徨的时候，打开她，使我在轻松中得到有益的启迪，不管我是浅尝，还是深味，她都会给我指导，给我安慰，给我鼓舞，给我力量！一个个短篇故事，一句句人生箴言，构成了书的格调。没有絮絮叨叨的说教，没有深奥难懂的哲理，平实恬淡如生活本身。

“成功的人不是从未被击倒过的人，而是在被击倒后，还能够积极地往成功之路不断迈进的人”、“只要你不屈服，不向命运低头，就能够把握命运，战胜一切障碍”、“聪明人会从失败中学到教训。而失败者却常常是重复同样的错误，却不会从中获得任何经验”……这一些哲理深深地打动着我。

是啊，当我们真正感到困惑、受伤、甚至痛苦时，我们会从柔弱中产生力量，唤起不可预知无比威力的愤慨之情。人立命于世，首先要自尊自重，遭到歧视，决不低头，在强大的`势力面前不卑不亢，这样就会赢得别人的敬重。我们应当消除自身的自卑感，面对生活中的种种挑战，充满信心地进行努力应对。书中丽莎陷入自卑的沼泽中，看不到自己在新环境中生存的价值等一系列的心理反差，使她自己感到不如别人，感到非常自卑，后来她听了心理医生的指导，调整了自己的心态，看到了自己面对的问题许多人也正面对着，看到了自己也有比别人强的地方，使她渐渐地重拾了自信。

《要做自己的主人》中，通过一个小故事，我懂得了，要做自己的主人。我们在人生的十字路口迷茫，彷徨时，总不知道该怎么办。于是我们停下来，犹豫再三，去请教有经验的人，在心里权衡，甚至去拜神求仙，却从来不问问自己，我究竟想要怎样的生活。是呀，当我们彷徨犹豫时，可以在自己的心灵花园里静静地走一走，扪心自问，我在做什么，做了我不后悔吗？然后就一如既往地去做，不管成功与否，自己尽力了就不要后悔。

《把行动和空想结合起来》中，爱默生曾经很欣赏一个青年诗人，在他给爱默生寄的信中，爱默生看到了他的才华横溢，于是力荐他写诗歌。但这个青年人只是有理想，或者说总在幻想中成功，但从不去努力实现，最后他销声匿迹了。爱默生告诫我们：“当一个人年轻时，谁没有空想过？谁没有幻想过？想入非非是青春的标志。但是，朋友们，请记住，人总归是要长大的。天地如此广阔，世界如此美好，等待你们的不仅仅是需要一对幻想的翅膀，更需要一双踏踏实实的脚！”对呀，我也曾在午后的阳光下，眯起眼睛，做过黄粱一梦。但真正把理想负著于现实的却很少。看了这篇文章，我知道了要根据自身，制定出适合自己的详细的计划，去一步步努力实现每一个小的目标，最后争取最终的成功。

《不失希望就有作为》中，琼斯曾经是一个身体健康、工作努力的农民，突然有一天，厄运降临到他身上，他患上了全身麻痹症，卧床不起，而他已是晚年，几乎失去了生活能力。当人们几乎对他不抱有任何希望之时，他自己却对自己抱有希望，虽然身体上不能动，但他的大脑却还可以思考，他不断思考，最后发明了一种香肠，这种香肠成为了人们最喜欢的食品。人们常用“心有余而力不足”来为自己不愿努力来开脱，其实世上没有什么做不到的事，只有不想做的人。积极的思想几乎能够战胜世间一切障碍，所以，不要对自己没有信心，要相信自己，自己可以做好。

随手翻开一页，都可以成为阅读的起点，因为每个短小的故事都是一盏启迪人生的明灯。书中的故事有真人真事，有传说寓言，每个故事后面都告诉我们一句人生哲理，让我们明白故事中所蕴藏的内涵。这是一本你可以随手拿来看，又能随时获取智慧的书。

这本书里讲的很多都是真实的故事，有风雨坎坷的经历，有灿若夏花的人生，但是它们都有一个共同点——每一次的成功必定需要许多的勇气和时间，他们坚持了下来，并且有了很好的结果，是啊，只有持之以恒，才能有好的结果。世界对思考着的人来说，是一出喜剧，而对凭感觉的人看来，只是一出悲剧。

书中经常会提到遇到怎样怎样巨大的困难，其实，并不是它们很困难，而是你畏畏缩缩，不敢面对，所以困难变得越来越大，而如果你一开始就勇敢面对困难，那么困难则会越来越小，最后，就战胜了它。对于一只漫无目标的穿来说，不论什么方向的风都是逆风。曾经，那些名人也会遇到一些困难，也会碰壁，那是什么使他们成功了呢？毫无疑问，当然是勇气、决心、坚持和适当的时机，所以，如果我遇到了困难也应该像他们一样，知难而进，而不是知难而退。生活中遇到各种各样的困难和挫折，会如尘土一般落到我们头上，要想从这苦难的枯井里脱身逃出来，走向人生的成功与辉煌，办法只有一个，那就是：将它们统统都抖落在地，重重地踩在脚下。因为，生活中我们遇到的每一个困难，每一次失败，其实都是人生历程中的一块垫脚石。

生活中会遇到各种烦恼，如果你摆脱不了它，那它就会如影随形地伴随在你左右，生活就成了一副沉重的担子。“一觉醒来又是新的一天，太阳不是每日都照常升起吗？”放下烦恼和忧愁，生活原来可以如此简单。有个年轻人在脚踏车店当学徒。有人送来一部有毛病的脚踏车，年轻人除了将车修好，还把车子整理得漂亮如新，其他学徒笑他多此一举。后来车主将脚踏车领回去的第二天，年轻人被挖到那位车主的公司上班了。 ——原来要获得机会很简单，勤劳一点就可以了。 有几个小孩都很想成为一位智者的学生，智者给他们一人一个烛台，叫他们要保持光亮，结果好多天过去了，智者都没来，大部分小孩已不再擦拭那烛台。有一天智者突然到来，大家的烛台都蒙上厚厚的灰尘，只有一个被大家叫做“小笨蛋”的小孩，虽然智者没来，他也每天都擦拭，结果这个笨小孩成了智者的学生。 ——原来想实现理想很简单，只要实实在在地去做就可以了。

“人生如同赛跑，你必须知道终点在哪里，还要知道如何才能一直沿着最短的跑道不断冲刺。”这本书为我成功奔向理想、轻松潇洒地生活指明了一条捷径。 这本书可能没有一些名著那样有魅力，但就是这么一个个简短的故事，有的只是只言片语也会带给我独到的理解和思考，总是在不经意间，让我心弦为之一颤，让我在某一个瞬间打开心门，领悟生命的真谛。它所带给我的精神和生活上的愉悦和顿悟，细细品位，总有全新的感觉。如果你想领略枕边的人生哲理，那么，请你把这本书放在你床头！

耳畔一席温存话语的问候，枕边一本哲理小书的陪伴，给我忙碌的生活带来片刻的轻松和宁静，一百多篇哲理故事伴我笑看朝花夕阳，平凡中的伟大，普通中的经典，《人生哲理枕边书》陪我共走漫漫人生路。

你改变不了环境，但你可以改变自己；

你改变不了事实，但你可以改变态度；

你改变不了过去，但你可以改变现在；

你不能控制他人，但你可以掌握自己；

你不能预知明天，但你可以把握今天；

你不可能样样顺利，但你可以事事尽心；

你不能延伸生命的长度，但你可以决定生命的宽度！

打开书，就随着她轻盈流畅的叙述，走近只有她们这代人才有的成长足迹，仿佛走进另外一个世界。从幼儿园到学校，从小伙伴到同学，从友谊到爱情，在我们这代人眼里，她们这代人似乎就只有这么简单的经历，简单的人际关系，简单的故事。但在张悦然笔下，在这简单中展开的却是一个斑驳陆离的世界，铺排的是看似偏执简单、实则同样艰难的心路历程。正如小说主人公杜宛宛的作画风格：“线条总是粗而壮硕，它们带着颤抖的病态，毁坏了画面的纯净”，所以“只能画水彩画或者油画，用厚厚的颜色盖住那些心虚而彷徨的线条”，因此“画总是大块大块淤积的颜色，一副不知所云的样子”。

小说讲述了两个息息相关的女孩——杜宛宛和段小沐从小到大，由敌为友，面对友谊、爱情、生存和死亡的心路历程。通过她们和纪言、小杰子、唐晓、管道工等人的爱恨情仇，强调了人与人之间的爱，人与自然万物的和谐。故事告诉我们，由苦难到平静、由恶到善的桥梁是皈依宗教。虽然宗教不能阻止人生悲剧的发生，但却可帮助悲剧的生命平静生存，不会因过度恐惧而心智迷狂，不会因过度憎恨而施暴于人，在逆境中同样可以去寻找幸福。这样的思想尽管是有所本依，但我认为已经深深地打上了张悦然个人的印记。这是一代新人对困扰人类灵魂的基本问题艰难思索后得出的答案，这里已经基本上散尽神学的光环，闪烁着的是一种人性的光芒，是一种悲悯的人文情怀。这种情怀，成为了在这个原本是虚空和扑风的世界追求幸福生活的支撑。这种情怀，在当今这个怨怨相报、永无止息的世界，更显得宽宏大量，犹如大教堂管风琴发出的质朴浑厚的回音。

张悦然不同于那些少年作家，她所讲述的显然不仅仅是青春放纵、反叛传统，而是在成长的迷惘中，小心翼翼地梦想和求证，思索和感悟。她的小说中，没有了大多数少年作家作品中那种已经变成了时髦套路的愤世嫉俗，没有了那种贫嘴饶舌和不着边际的喧嚣浮躁，没有了那种仅仅在字面的意义上玩弄文字的小技巧——那其实还是一种学生腔调，而这一切，是与她思想的深度分不开的。她的思考，总使我感到超出了她的年龄，涉及到了人类生存的许多基本问题，而这些问题，尽管先贤圣哲也不可能给出一个标准答案，但思想的触角，只要伸展到这个层次，文学，也就贴近了本质。

张悦然耽于幻想的禀赋与忧伤的气质，使她的小说浪漫而神秘，婉约而典雅。她感官敏锐，多才多艺，在诸多领域尝试探索，并因之使自己的青春斑驳绚烂。她轻灵精巧地捕捉这个时代赋予的每一个有价值的信息符号，而后完美细致地将之整合在自己的小说中。在故事的框架上，我们可以看到西方艺术电影、港台言情小说、世界经典童话等的影响。在小说形象和场景上，我们可以看到日本动漫的清峻脱俗，简约纯粹；可以看到西方油画浓烈的色彩与雅静的光晕；时尚服饰的新潮的朴素与自由的品位；芭蕾舞优雅的造型和哥特式建筑惊悚的矗立。在小说语言上，她有流行歌曲的贴近和煽情，诗歌的意境和简洁，电影经典对白悠长的意蕴和广阔的心灵空间。这代青少年所接触的所有有关的文化形式，基本被她照单全收，成为她的庞杂的资源，然后在这共享性的资源上，经过个性禀赋的熔炉，熔铸出闪烁着个性光彩的艺术特征。

应该说，张悦然是幸运的，是勤奋的，她有了与其年龄并不相称的写作才华：超凡的感觉，卓然的思维，对结构和文字的驾驭能力，而这正随着她的成长而日益枝繁叶茂。她对文学创作孜孜不倦的探索和追求，成就了这些点点滴滴的收获。读完《樱桃之远》，我就有这种感觉，而且同作者一样，不时也在品味这种收获带来的愉悦。

作者对于事物的感觉是纤细的，敏锐的，带有她那个年龄段的一种深入和执着。生活中一切事物、现象，都是引发她产生感觉产生联想的触点。不用说书中的秋千、教堂、樱桃——这是一种特有的情结，成为书中人物固有的一部分。看见的，听到的，想起的，她都可以对其进行感觉刻画和心理剖析，这也许同大多数人喜欢从阅读中进行品味思考的接受习惯并不一样。

但的确是这样，对事物的感觉，对人物心理的剖析，倾注了作者大量的心血和笔墨。在这方面，她细致描绘，悉心经营，有的甚至达到了铺张的程度。爱情和友情是需要心与心的互相感知的，穿插其间的各种猜忌和误会，纠缠与逃避，背叛与反抗，以及因爱而使人物性格发生的转变，个性的张扬凸显等都被作者一笔一笔地如雕刻刀一般削开，剥启，显示出其真实透彻的一面，无需再掩卷长思，虽然作者也事先埋下一点伏笔，设置些悬念，但在这快速阅读的时代，这一切都不足以形成阅读的障碍。而在手段上，不断变换叙述角度是最直接的方法，作品多是以杜宛宛第一人称倾诉，间或以段小沐的角度把段的心理感知表白出来，加上作者巧妙地把两位女主人公精心设置成心存感应互有你我的关系，为展现人物的内心世界提供了更广阔的叙述空间。另外，利用看纪言的日记，阅读管道工的写作也都可以更快捷地了解其心理行踪。这是张悦然敏锐的感觉，她善于利用感觉，描述和玩味感觉，在《葵花走失在1890》里是这样，在《樱桃之远》中她依然发挥着这种非同一般的感觉，收获着描绘感觉所带来的愉悦。象她这样的年轻人是善于发现和利用自己的优势的。

成长中有收获，也有因此而付出的代价。对于张悦然小说中的人物而言是这样，作者在《樱桃之远》中就为这种代价做出了很好的注脚。所以书中人物都无一例外地咀嚼着生活带来的苦涩，怀着一种无奈的忧伤，都在为成长中的无知和浅薄付出代价。忧伤是张悦然小说中挥之不去的旋律，或许这是她对生活的思考，并在小说中给予了合情合理的安排和解释，每个人的忧伤都有它的来源，这就是生活的真实，例如爱情。

爱情在本书中，都是无可奈何的，仅有爱是不够的，有一种力量，如天河一般阻隔着所谓的爱情。杜宛宛和纪言的爱情是真挚的，刻骨铭心的，她与小杰子的交易是为拯救段小沐，同时也是在拯救自己。正如她策划摔断了段小沐的右腿并因此造成自己右腿的疼痛一样。是毁灭，还是拯救，谁也说不清楚。但她却因此而失去爱情。段小沐的爱情因为八岁时小杰子那个轻浮的举动而萌发，但她的爱情却是无力的，虚幻的，正如她只能冲着小杰子的背影轻微地叫一声他的名字一样，不打算让任何人听见。但她最终以生命的代价换来的却是虚假和丑恶的爱情。爱情让唐晓从乖巧变得乖张，让纪言在误解和猜忌中做出选择，让管道工对段小沐的爱慕走向了虚无，每个人的爱情都是不幸的，是被人操纵的，好象是月下老人的恶作剧，但却也是生活的真实。

纪言在书中毋宁说是作为一条衔接人物而出现的，他以两个不同的名字出现在杜宛宛和段小沐的两个年龄阶段，即童年和青年，而且作为整个“谋杀现场”的目击者，成为赶走杜宛宛心魔和疗治段小沐创伤的一位斗士或卫士。他的出现，并因之而产生的爱情和友情，使两位女主人公都相信人与人之间需要包容，需要理解，这是张悦然的巧妙，是她张扬语言下的细致构思。

无论童年时期，还是青年阶段，每个人都有自己的梦想。那片樱桃树，我们可以把它理解为这种梦想和期待，它们在梦中很近，但在现实中却遥不可及，梦想和现实之间是有距离的，或者说是有阻隔的。把握现在，驱走心魔，多一些宽容，多一些理解，或许樱桃树并不遥远。

一个人的成长过程也是一个漫长的取舍和扬弃的过程。在《樱桃之远》里，我们依然可以看到张悦然在其以往作品，如《残食》、《毁》等表现出的那种个性张扬，只是这种张扬逐渐回归到一种平和，一种比较成熟冷静的理性思考，对生命和爱情的思索，对人与人之间关系的思考。杜宛宛和段小沐是一对被命运捉弄的双生花，但在二人之间，冥冥之中有种宿命在遥不可及的天堂操纵着她们的生活，遥控着她们的命运。段小沐被李婆婆收养，并受基督的感染，使她有着强烈的向善心理渴求。杜宛宛受心魔的压抑和驱使，她的生活中时刻都有魔鬼，但最终她相信了爱情，也相信了上帝。是爱情和上帝的力量使两位女主人公最终走出了心魔的捆缚，走到了一起。或许把这一切都归因于宗教并不恰当，但书中的确迷漫着浓浓的宗教意识和深深的宿命观念。

读罢小说，和作者先前的小说集《葵花走失在1890》相比，我惊叹于张悦然的成长，惊叹于她的进步。这种进步不仅仅在于她的才华，她的结构设置和语言驾驭，还有她对生命和生活的解读，对于人性的思索。或许这正是作者在成长过程中的一点收获，一丝品味。完全有理由相信，在张悦然的写作道路上，还会有更多的收获，让读者和她一同去品味。

在今年十月份期间我花了一个多月的时间反复阅读了《呐喊》一书，虽然还了解甚少，但愿意尝试着对其中的底层群众略加分析。

《呐喊》是鲁迅的第一本短篇小说集，其中包括《狂人日记》《孔乙己》《药》《明天》《一件小事》《头发的故事》《风波》《故乡》《阿Q正传》《端午节》《白光》《兔和猫》《鸭的喜剧》《社戏》这14篇白话小说。

首先我要提到的是《狂人日记》中的狂人，他的外表看似癫狂但实质上却是一个反封建的战士形象，作者通过描写狂人癫狂的，看谁都仿佛要吃人的变态心理，实质上是为了反映当时看似充满仁义道德的封建礼教和家庭制度实质上就是“吃人”。

本文中的狂人在我看来是一个患有精神分裂症的封建战士形象，他具有很严重的疑惧心理，走在路上赵家的狗看他两眼，他便怕了起来，对于赵贵翁和七八个路人的眼色甚至是一伙小孩子，都认为是与他有仇，要害他，当狼子村的佃户来告荒时狂人更是从顶上直冷到脚跟，内心还产生了“他们会吃人，就未必不会吃我”的奇怪想法。

不仅如此，当他吃鱼和医生来给他治病时他都疑心那时想要害他。，然而当我读到“凡事总须研究，才会明白。古来时常吃人，我也还记得，可是不甚清楚。我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每叶上都写着“仁义道德”几个字。我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”！”这一段时，我才明白其实狂人在看似癫狂的外表下反应了一个问题：到底是谁将他变得如此疑神疑鬼？读完文章答案十分明了狂人所处的环境充满了压迫和剥削，在严格的封建背景下人们非但没有反抗的意识反而一个学一个相互压迫，这就是所谓的“吃人”，在狂人看来，这些人如果不改，最后终会被吃掉的，而未来的希望只能寄托在那些"或者还有"的"没有吃过人的孩子"身上，因此，他发出了"救救孩子……"的呼声。

其次我要说的是孔乙己的人物形象。孔乙己是一个知识分子，他孤高自傲不屑与短衣帮为伍，可他十分迂腐被封建礼教侵蚀了灵魂，只会死读书，因此读书虽是改变孔乙己命运的唯一途径，但他却不能考出地位。这就注定了他只能与短衣帮地位同等，孔乙己的迂腐着重表现在他不懂得在当时的社会背景下读书的出路是不大的。当短衣帮揭开他考试不中的伤疤时，他只好“立刻显出颓唐不安模样，脸上笼上了一层灰色”。

此时孔乙己的痛苦难堪与众人快活相映衬，喻含了孔乙己悲凉的命运，他凄惨的经历非但不能博得人们的同情反而只能成为众人的笑柄。文中多次描写了孔乙己悲惨的境遇，如文章中写道“不一会，他喝完酒，便又在旁人的说笑声中，坐着用这手慢慢走去了。”这句话中提到了众人的嬉笑声表现出了世态炎凉，我读到这儿不禁心寒。文章对孔乙己的肖像也刻画的入木三分。他沧桑的面容暗示了孔乙己年岁已老，饱受生活折磨，常常遭到欺凌侮辱。在我的心目中孔乙己是一个既可怜又可恨的人，在他迂腐麻木的性格外表下实际上有着一丝善良。

文章侧面描写短衣帮对孔乙己悲惨生活视而不见实质上是为揭露封建社会的黑暗和残酷，也批判了封建社会民众爱心和同情心的缺失。文章最后写了一句看似矛盾的话，既用了大约又用了的确，实质上暗示了孔乙己在当时的社会背景下必死无疑的悲惨下场。

我第三个要分析的是阿Q，阿Q的人物形象看似简单，实质上是多重人格的拼凑，对于我来说最熟悉不过的便是阿Q精神了。在我个人看来阿Q精神就是一种自欺欺人，自轻自贱，欺弱怕强的精神胜利法。阿Q这个人物整天无所事事，游手好闲，以当众人眼中的小丑为骄傲，面对比自己弱小的人他表现出一副强者姿态，如阿Q面对小尼姑和王胡时。但是他一旦面对有钱有势的地主少爷时，他是当面不敢吭一声的，但是事情过后，他总会在背地里骂上两句，并欺负一下其他人或者找些东西撒气。这就是阿Q精神的具体体现了：当阿Q被赵家少爷打后，他暗自说到现在世界太不像话，儿子打老子了。一句话便完全转变了阿Q的心情，他居然得意起来了。

其实阿Q心中很清楚他的社会地位是远远不及赵老太爷的，而且人们对赵老太爷的尊重远远大于对他的尊重。可就是这一个巧妙的心理暗示让他完完全全转变了心态。让他觉得自己仿佛高人一等。类似的`例子还有阿Q与王胡战败后，调戏了小尼姑，赢得众人的喝彩，顿时所有的遭遇和不快全都抛至九霄云外。阿Q其实是《呐喊》中底层群众的典型代表：不学无术，到处惹事生非。只不过他的人物性格被夸张和加以突出。

阿Q异于常人的一点就是他善于把握时机，当革命热潮刚刚掀起，而大家都在犹豫时，阿Q已经毫不犹豫地加入了革命派，虽然他并不了解革命究竟是怎么一回事。他革命的目的很简单讨回之前所受的屈辱。阿Q还有一个特点，那就是他永远都无法做一个有骨气的真正的人。面对比自己有权势有力量的人，包括他之前非常鄙视的王胡在内，他都会低声下气显出一副奴才相。

我还需要做简要分析的是作品《药》中的人物。他们是农民阶级的典型代表。《这篇文章写了老栓的儿子之死，却也从另一个层面上分析出了辛亥革命失败的原因：没有得到农民阶级的的支持，革命没能深入群众，发动群众，失败是必然的结果。除此之外，还有一点很令人寻味：革命者夏瑜和华小栓的死有什么关系？文中多次侧面刻画了华小栓的人物性格，在我眼中他是一个没有主见，缺乏活力的典型封建家庭孩子的形象。

文中有以下一些描写：“小栓——你坐著，不要到这里来”；“小栓进来罢！华大妈叫小栓进了里面的屋子，中间放好一条凳，小栓坐了。”通过小栓母亲的几句命令就刻画出了这样一个无思想无主见的小栓形象。至于革命者夏瑜，他则和小栓完全相反，他充满了革命的热情，对推倒封建制度充满了希望，敢于奋斗，敢于献身。只可惜他没有认识到革命的观念并不能深入农民心中，最终落了个被人害死的悲惨下场。

对于小栓的父亲，他是一个麻木，愚昧，不懂得革命的意义之所在的封建农民的形象。革命者为了他们的自由和幸福而献出了宝贵年轻的生命，而他却用馒头蘸着革命者的鲜血为自己的儿子治病，愚昧的群众不但不能理解支持革命者，反而认为革命者的牺牲是可以从用钱买来享用的！作者这样巧妙的安排情节从另一个侧面揭露了封建统治阶级镇压革命，愚弄人民的罪行。如此不仁不义之人，断了子孙也是天经地义。

《故乡》中的闰土也是一个非常重要的人物形象，他年少时活泼机灵，是个人见人爱的小英雄，可是当数十年之后当我再次见到他时，他己经不是之前所认识的那个闰土了，作者用了大量的语言和外貌描写，形象生动地描绘出了一个神情麻木、寡言少语的木头人。作者在表示悲哀的同时也表现出了对封建社会剥削压迫的愤恨和不满。在文章最后作者寄希望于下一代，并希望他们能不要重复自己的路

至此我要详细分析的人物就告一段落了，当然《呐喊》中还涉及到了其他许多底层人物，如《一件小事》中的车夫，就是一个勤劳，朴实乐于帮助他人，敬岗敬业的人民公仆形象，其实这对当今的社会现状有很大讽刺作用。在现在这个世界中，碰瓷，讹钱等现象屡见不鲜，如果人人都有文中车夫所具备的那种光明磊落，敢做敢当，关心别人的精神，那么我想这种不良的社会现象很快就会被杜绝。

除此之外《风波》一文章中的九斤老太，九斤嫂，赵七爷也是典型的底层农民形象。譬如赵七爷，在我看来，他是一个根本没有什么真才实学的人，可是大家伙却对他尊敬有加，对他所说的话深信不疑。七斤辫子的有无成了这篇文章的线索。作者在这篇文章中用了大量的对话描写来刻画人物性格。如九斤老太的口头禅就是“一代不如一代，我是活够了。

从前的——，是这样的么？从前的是……我活了七十九岁了——”作者在文中反复写到这句话，从而描绘出了封建社会农民保守性以及狭隘性。《社戏》一文中塑造了一些朴实热情好客的农民形象。如六一公公，阿发，双喜等，都十分大方愿意与他人分享自己拥有的好东西。这如果要是放在现代还是非常难能可贵的。

以上就是我对《呐喊》中底层人物的一些个人看法和简要分析，其中必定有不少谬误，还请老师多加指正。

读《平凡的世界》有感 化工111班何小同

《平凡的世界》这本书是一本以中国人为研究对象的关于研究人城乡变化的书，它是继全球畅销书《首先，打破一切常规》的又一本对于发现自身平凡的一本书，它旨在识别最普遍的人类的平凡，并告诉世人将这种平凡应用在个人和事业上，以致达到成功的表现。

现如今的人们是越来越自由了，虽不能说想干啥就干啥，但至少从就业到择业，以至于出国，存在主义的计划经济的“上帝”都不干预了。对于不少人，机会终于来了。从过去梦想不到的机会到过去梦想不到的成功。我们国家的社会整个都变了。

然而焦虑任然存在，听人摆布的痛苦在消失，取而代之的是选择的迷茫和自由的焦虑。还记得“牧马人”吗？“牧马人”是痛苦的：那场浩劫断送了他的事业。然而。“牧马人”又能找到“安慰”，因为浩劫解释了他的结局。现在不同的是浩劫结束了，“上帝”也退休《www．1mi.net》了，别人成功了，而如果你作为一个“牧马人”一度渴望而没能实现辉煌人生，那你连怨天尤人的机会都没有了，有的只是自责。这种痛苦恐怕不亚于当年得“牧马人”。难怪有人说人又陷入了自由的厄运。

何为成功？见仁见智。有学者曾这样定义：成功就是充分实现你的潜能。在外部条件给定的前提下，能否成功关键在于能否准确的识别并全力发挥你的天生平凡。何为平凡？就是你天生能做的一件事，不费劲，却比其他一万个人做得好。如果说得概念一点，就是做一件事的持续的、近乎完美的表现。

尽管平凡如此总要，但人们历来并不太注意它，更妄谈珍惜和发挥。我们从小到大都深受这种思想的影响。夸耀自身有点事不谦虚的陋习，做人应该谦虚，只有发现和改正缺点才是进步。这是否恰好与物尽其才有所矛盾呢？当我们只知道一味的去努力改正我们缺点的时候，那些注重平凡的人早已走在我们前面品尝到了胜利的果实，当然，缺点一点不在意也不好，应该适当加以控制就好，这才是最好、最有利于我们成功的做法。

那么我们如何来发现自身的平凡呢？首先，如果你想揭示你的自身才干，就请关注你对你所遇到的各种情形的自发的、悠然而发的反应。这些反应提供了

有关你自身才干得最好线索，他们揭示了牢固精神联接的位置。孙少安、孙少平这些默默为人生承受苦难的人们诚然，这是些富有戏剧性的例子，表明人们如何在危急时刻原形毕露。但生活中充满了较为平和的时刻，同样能引发具有歧视性的反应。

你油然而生的反应固然揭示了你最清晰的才干线索，但你还要记住另外的三条线索：一是学得快，顾名思义就是你在学习的时候那方面的学习得最快，那么方面就很可能是你的平凡所在。二是满足，意思个就是说什么东西或者什么样的感觉让你满足，因为这样的满足感的来源也许就是你才干的又一样源头。三是渴望，渴望揭示了才干的存在，特别是你幼年时期就感到的渴望。一切只要你留心观察，细心分析你就可以发现你的平凡。

学得快提供了你识别才干的另一条线索。有时一个人的才干并不通过渴望而示意，由于种种原因，虽然才干就在你的身上，但你却听不到他的呼声，相反，在你后半生，某个事件将他突然点燃，如若你学习一种新技能特别快，就充分说明你具有某种强大的才干。

满足是揭示才干的最后一条线索，如前所述，你最强固的联结有一个结构性的特点，就是你使用他们时，会感觉良好。既然如此，如果你从事一项活动时感觉良好，那么你就很可能在使用一个才干。我们每个人的秉性都与众不同，因而我们对满足的满足的体验也会各不相同。在这里，作者建议密切关注那些似乎给你带来满足的情形。如果你能识别他们，你就朝准确的判断自身才干迈了一大步。

不假思索的反应、渴望、学得快和满足都是能帮助你发现自身才干的蛛丝马迹。当你为生活二奔波时，不妨停下脚步来，避开从你耳边嗖嗖吹过的风，转而倾听这些线索。他们将帮助你发现自身的才干。

《平凡的世界》一书中还介绍了平凡识别器的功能，也就是能够非常准确的识别你的平凡，并且告诉你，它是通过测试来完成的。“平凡识别器”意在帮助你提高你的观察精度，他向你提出一一配对的问题，捕捉你的选择，分析他们，揭示你的主导行为模式，继而告诉你，你的最大的平凡领域在哪里。

自古以来，人类笃信好就是坏的对立面，因而孜孜不倦地关注谬误与失败。医生们通过研究疾病来了解健康；心理学家们通过调查悲伤来了解欢愉；家庭顾

问通过探究离婚的原因来了解美满婚姻；世界各地的学校和工作单位鼓励我们每个人识别、分析和纠正我们的弱点，以求变成强者。此种忠告虽然用心良苦，却误入迷途。谬误和失败固然值得研究，但它们对什么是平凡却无言以告。平凡自有其自身的模式。

如果你想要在自己选择的领域中出类拔萃，并获得持久的满足，就必须了解自身特有的平凡。你必须精于发现、描述、应用、发挥和增强你的平凡。因此，在阅读这本书的时候，我明白了这个道理，停止关注你的缺点，转而细细探究你的平凡，做一遍“平凡识别器的测试”，学会它的语言，发现你的平凡源泉。

世界上的人数以亿计，测试出来某两个甚至某几个人的才干主题完全一致这是有很大可能性的，然而你的行为和他们却并不完全一样，因为你有的并不只是这这个主题，你还有其他比较弱的主题没有在测试中显现出来，所以不要奇怪你的行为为什么会和其他人不同，这都是天生的“才干”在领导你的行为。所以一个人的才干是非常重要的，千万不要忽视他，不然你会错过很多你想得到的东西的。

既然才干这么的重要，但为什么有的人不愿意研究自己的这种平凡呢？本书认为他们之所以不愿去发现自己的平凡，很大原因是因为他们不认识他们的真实自我有什么样的惊人之处。无论我们用什么名称，自卑感、不安全感这样的症状我们都不陌生。尽管不无成就，他们却仍会怀疑自己是否真如人们所想的那样富有才干。引起怀疑也许是运气或环境，而不是平凡造就的成功。你耳边老是有一个焦虑的声音：“你什么时候原形毕露？”尽管你的理智结论相反，但这话你却听进去了。这部分充分说明，为什么人们在被要求描述其自身平凡时，很少提及自身才干。相反，他们会谈到自一生中获得的身外之物，如证书、文凭、经验和奖励。这些是“证据”，能证明他们取得了进步，获得了一些可以拿出手的宝贝。本书并不是认为这种恐惧是完全消极的，毕竟不安全的反面是自满。然而，这本书提醒我们：如果由于害怕收获不丰盛而不去研究自己的平凡，就很有可能错失你的平凡。平凡并不是当然的产物，平凡也需要被珍惜和重视，然而我们却常常犯错，忽视了他的存在。从现在开始把握自己的平凡还为时未晚，发现你的平凡去寻早属于你的成功吧！

我读外文小说，往往因为译文的特点或者冗长的名字而跳跃着了解大概，《傲慢与偏见》就是这样第一次被读完的，幸运的是电视台同时播放了同名小说改编的译制片，看完以后，思路清晰了许多。《傲慢与偏见》这部小说在我看来是少见的且非常优秀的婚恋指导教材，通过班纳特一家的世俗生活展示的就是真实的恋爱、婚姻、家庭。

小说的女主人公伊丽莎白是一位聪明有趣且颇具尊严的姑娘，她和达西在观念和认识上是同步调的同类人。同类人的相遇总是棋逢对手的快乐，因此，即使达西当初傲慢无理，即使伊丽莎白曾因尊严和偏见对达西置之不理，他们最终还是有幸结缘。小说里其他几对男女的结合本质也是同类相吸，或者说，志趣爱好、学识见地、观念修养相似的男女才会互相吸引，进而才更有可能成为婚恋对象。所以，《傲慢与偏见》使我对身边世上好多不被看好的男女婚恋都有了佛系心态，他们那曲折的爱情，无非是鱼找鱼虾找虾，想找个同类共度余生。因此，如果把自己定位成伊丽莎白，她必然会爱上达西那种有学识有素养、举止合体的人；如果把自己定位成伊丽莎白那两个举止粗鲁的妹妹，爱情的归宿无论多不体面都是理所当然。

小说的主线是班纳特一家的生活，也是无数个家庭的真实缩影。班纳特太太愚蠢俗气，也许是个人修养，也许是柴米油盐的婚姻，让她呈现着可笑的面孔。但她却是一位好母亲，她关心女儿们的将来，并用自己有限的眼光和能力为女儿们的将来努力。班纳特先生幽默又不失见地，在大方向上弥补了妻子见识短浅的不足。但是，这位父亲在行动上看起来总是不如母亲对待女儿们那样积极努力。这样一家人的生活，展示的是既无聊又充满生机的婚姻。妻子和丈夫在性格和见解上有差异，在家庭责任中有分工有互补；一样的`家庭走出来的女儿们，仿佛非常片面地继承了她们的父亲、母亲，有聪明并重视尊严的，也有愚蠢和举止粗俗随便的。这个家庭，看似矛盾，却也和谐。

作为一位妈妈，我希望我的女儿有主人公伊丽莎白的聪明、智慧和自尊，我也希望她在婚姻恋爱中选择和她一样的同类；同时，我努力避免粗俗，不成为班纳特太太式的笑柄。

著名作家日高邦彦被杀了。

经过层层筛查，警方锁定了犯罪嫌疑人就是和日高邦彦一起长大的好朋友——儿童文学作家野野口修，对杀人一事，野野口修供认不讳。但是在谈到杀人动机后，野野口的回答让所有人都大吃一惊。

野野口称虽然他和日高从小一起长大，但长大后的两人并无交集，两人重新联络是从七年前野野口拜访日高开始的。当时的日高邦彦已经在文坛小有名气，而野野口只是一个热爱写作的、想以写作为生的新人。他写了一部作品，想让日高邦彦帮忙引荐，但是当时的日高总是敷衍他，而且，日高又遇到了创作瓶颈，不仅不想帮忙，反而抓住他和自己妻子有染的把柄，并利用手中拍好的野野口修要杀掉自己的视频，把野野口修的作品据为己有，重新修改后出版了。意外的是，这部作品获得了巨大的成功，日高邦彦也因为这部作品收获了极大的荣誉，拿奖拿到手软。从那以后，日高邦彦又继续利用这些把柄让野野口修当他的影子作家，替他写了一部又一部作品。

在野野口修家搜查到的笔记也显示，野野口确实有那些作品的初稿，只是后来被日高发表的时候，稍作了改动，但故事的脉络大体还是那样的，种种迹象表明：日高邦彦真的剽窃了野野口修的作品。一切都昭然若揭，日高成了人人唾弃的冒牌作家，而野野口修，才是那个才华横溢、忍辱负重的影子作家。

舆论的风向马上出现了逆转：虽然日高邦彦是被害者，但是舆论一边倒地认为野野口修是因为不堪他一次又一次的骚扰，才痛下杀机，一切都是他罪有应得，野野口修作为嫌疑人，本应被千夫所指，不料却收获了一大票同情，甚至没有人来谴责他。

凶手被缉拿归案，案件到此也已经真相大白，按理说，法官们大可松一口气了。但是，有一位法官却凭借对破案过程中细微的观察，觉得案件远没有人们想象的那么简单。他——就是加贺恭一郎。

说来也巧，加贺和野野口修多年前曾在一所学校里供职，通过和原来学校的老师交谈和他多年来对野野口的了解，加贺觉得野野口修并不像他自己说得那样无辜。同时，加贺拜访了野野口修原来的同学，在同学们的口中，还原了一个真实的野野口修：

野野口并不像他在狱中写得那样纯良无害，中学时候的他，为了躲避校园暴力，曾经帮助那些施暴者欺负那些善良的孩子们，日高邦彦便是被他们欺负得最厉害的一个。而反观日高邦彦，虽然他一直被同学欺负，但却心怀美好，因为和野野口家离得近，每当野野口因为害怕不想上学的时候，日高总会安抚他、陪他一起去。这样真诚善良的日高，真的很难让人和那个剽窃朋友作品的、面目狰狞的日高联系在一起。

加贺有过多年的教师从业经验，结合日高上学时的经历和其作品里对校园暴力的描写，以及无论何时都一直存在无法遏制的校园暴力事件，推测出了整个案件的前因后果。

从小和日高一起长大的野野口，其实心底里对日高是非常不屑的。他憎恶他的出身，厌恶他的成长环境，虽然不得已和日高生活在一个地方，但他从不觉得自己和他是一类人，他的心里一直是有某种优越感的。当他们长大后，在他眼里平凡无奇的日高竟然成了畅销书作家，而自视甚高的野野口修写作道路却一直很坎坷，为了自身发展，野野口修找到当时已经声名鹊起的日高邦彦，而日高虽然手中掌握着他帮别人施暴的视频，却还是没有怨言地把他引荐给儿童文学编辑，让他成为了儿童文学作家，就这一点来说，日高对野野口修有着知遇之恩，野野口修应该感谢他才对。

但实际上野野口修不仅没有感激他，反而对日高邦彦有很多不甘的，那不甘里，有嫉妒，也有仇恨，终于，在得知自己得了绝症后，野野口修的嫉妒之火熊熊上升，化作了无穷无尽的恶意，制造了这一场蓄谋已久的谋杀。

凭什么你成了畅销书作家，有名有利，而我却只能写自己并不喜欢的儿童文学？凭什么你的生活那么惬意，而我却在正当年的时候得了癌症？凭什么出身如此卑微的你却能收获幸福，而本应过得幸福的我却如此落魄？

凭什么？你凭什么抢走本该属于我的幸福？

这股恶意的力量强大到惊人，因为怀着恶意和种种不甘，野野口修不惜花费大量时间和精力抄写日高邦彦的作品，并在情节脉络上稍作修改，让人以为真的是日高剽窃了他的作品；为了抹黑日高邦彦，野野口修不惜编造出自己和日高已故妻子有染的事情，也不惜通过在日高寄往加拿大的行李里做手脚，偷拍潜入日高家作案的视频和其他一件件小事证明日高是多么地凶狠残暴，而自己又是多么的可怜和无辜。可以说，野野口修的手法之凶狠，心思之缜密，也是前所未有。

我将不久于人世，既然我过不好，那我也不让你过得好，我不光要让你死在我前面，还要竭尽所能搞臭你，让你死后都不能保全自己的名声，让人们提起你来时都是鄙视和唾弃！

无法想象，是怀着怎样的恶意，才能让野野口修做出这样违背良知又近乎疯狂和变态的事情呢！野野口君，午夜梦回时，你的良心真的不会痛吗？

东野圭吾的作品一直以情节跌宕诡异，故事架构匪夷所思著称，尤其擅长从极不合理处写出极合理的故事。在我看来，东野圭吾的书有一个特点，就是没有读到最后一章，你永远无法预知作者真正要表达的是什么。但是，一旦读完整部书，心里就会豁然开朗：这个世界上当真有如此厚颜无耻之人，人性也真的能恶毒到我们无法想象的程度。毫无疑问，《恶意》是对人性的拷问，也是对人性最深刻的剖析。

可能有人会说：“这只是小说，是虚构出来的故事，现实生活中哪有人会狠毒到这种程度？”现实生活中确实没有人会如此恶毒，但是，一旦人们心中被嫉妒包围，所衍生出来的恶意的力量也是巨大的。

朋友小兰有一位亲戚，那位亲戚从来见不得别人好，但凡别人升职加薪，她就会明里暗里嘲讽；看到别人婆媳相处融洽她也嫉妒，经常话里话外挑拨人家间关系；村里的大小事务，不管懂不懂，总要插上几句话，不管人家愿不愿意听。她的一生都生活在农村，她的全部世界也仅限于村里那巴掌点的地方，所以她的见识和她的人一样，都很狭隘和局促。她巴不得天下人都生活得不如她，但凡别人有一点比她好的地方就受不了，但她不知道：她只是生活在社会底层的人而已，这个社会上有千千万万个人都过得比她好，正是因为她的狭隘和嫉妒，她的生活才越来越糟糕；正是因为每天只盯着别人看而忽略自我成长，她才一步步沦落到今天这钟地步。

我们家乡有一名医生，这个医生医术非常高明，收费也合理，更难能可贵的是，他的人品也非常好，他在家乡属于那种德高望重的人物，但是，正是这样一位本该被人们爱戴的人，自家建的房屋刚打好地基的时候，就被人们恶意毁坏了。医生扪心自问：自己真心实意为老百姓服务，从没多收过一分钱，也没怠慢过一位病人，实在想象不出到底哪里做得不对，让别人这样报复他。

直到后来我们才知道：有些人本身不学无术，在看到医生凭自己的本事将日子过得红红火火的时候，却又嫉妒得牙痒痒，他们不能明里陷害医生，就只能在暗地里用一些别人看不到的勾当来对付他。目的，就是让自己的心态能够平和一些。“哼，你不是过得好吗？你过得再好，我一样能整你，我就是见不得你好！”

不得不承认，当一些人的心里真的升腾起那股恶意来的时候，他们会动用自己全部的聪明才智，做一些害人又害己的事情，仿佛只有这样，才能让心底的恶意消散。

我们总在歌颂生活的幸福快乐，但是正如张爱玲说得那样：“生命是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”我们的生命中也会不时出现一些煞风景的人，他们的出现也在无时无刻提醒着我们：这个世界上，真的不是所有人都希望你过得好。那些见不得你好的人，就像墙上的那抹蚊子血，开始的时候是鲜红，随着时间的风化，慢慢褪色消散了。他们的存在只是为了提醒我们：你要努力，要做得更好，别人越是要毁灭你，你愈要过得更好。

有时候我想，这本书为什么不叫《嫉妒》呢？后来想着，嫉妒也只是一种贬低、排斥、敌视的心理状态，带着浓浓的感情色彩；而恶意，就像是一张无边无际没入深渊的黑色的网，你猜不透里面到底装着什么，但你知道，这些东西是威力无穷的，能致人于死地，这已经不是单纯的某种感情色彩就能概括的了。

虽然现实生活中的恶意比比皆是，但我从来没见过像东野圭吾的《恶意》里写得这样，能仅凭心中的恶意就将人置于死地，所以，这正是东野圭吾的厉害之处，他反其道而行，从别人观察不到的地方下笔，然后步步紧逼、环环相扣，用缜密的逻辑和冷静的头脑策划出一场跌宕起伏的惊天大案！

只能说，我从没读过这样的小说。

只能说，《恶意》太可怕了，东野圭吾太可怕了。

《人生》是路遥的小说代表作，小说中没有浓墨重彩浮夸的语言，没有惊天动地的伟业，也没有稀奇古怪的秘密，作者用质朴简单的语言，向读者传达自己的人生观价值观，以及对于人生的思考和对年轻人的忠告，发人深省，令人深思。

在这篇小说中，我感受到了幸福、美好，同时也看到了人性的自私与社会的黑暗，还有生活的不易。我们应该用什么样的态度面对漫长人生？面临人生中的重大转折点，又该如何把握？人生曲曲折折，时而得意，时而失意，该如何面对人生的大起大落，起伏不定呢？读完这本书，我找到了答案。

小说的主人公高加林高中毕业后没有考上大学，在高家村当民办教师，他有能力有才华，不仅关心时政，还写得一手好文章，但命运的第一次转折很快来临，因为大队书记高明楼的儿子三星高中毕业了，书记要将自己的儿子安排到公家干活，所以高加林被顶替下来，（可见，那是的社会就已经很黑暗了）一时间，生活的沉重负担压在高加林的身上。没有了经济来源，他只能像父母那样当个农民下田种地。但一个堂堂男子汉，苦苦读书的高中生怎会甘心呢？所以，遭受打击的高加林一蹶不振。他闷在家里不出门，烦躁不安，但又无可奈何。最后他决定不能这样窝在家里窝囊，要出去挣钱，当他鼓起勇气带着母亲蒸的一筐馍去城里卖，本来就自尊心强的他又遇到了同学黄亚萍和张克楠，黄亚萍在县广播站上班，张克楠毕了业也是吃国家饭的，都是一个教室里的同学，他却回农村做起来农民，高加林心里更不是滋味了，后来一个馍也没有卖出去，垂头丧气地回了家。

在路上他遇到了在大马川道桥上等他的巧珍，巧珍是村里生意人“二能人”刘立本的二女儿，她家境好，人又标致，是村里数一数二的姑娘，巧珍喜欢高加林很久了，她没有上过学读过书，却不俗气，打心眼里喜欢文化人，所以一心想要找个识字的人嫁了，高加林是村里的民办教师，懂得多，还经常发表文章，所以村里人对他爱慕的姑娘也不在少数。这天，巧珍热情地帮高加林把馍拿到县城去卖，回来还给他带了纸烟，并向高加林一诉衷肠，处于人生低谷期的高加林，，也喜欢上了这个善良质朴大方的农村姑娘，于是两个年轻人就幸福地开始了恋爱。但高加林的心里却有点矛盾，一方面是他不想一直呆在土地上，他有知识，向再翻身走出去，但现在他和巧珍在一起，就意味着要永远在土地上不能翻身了。

这样纠结矛盾一段时间之后，他决定适应新生活，拿起锄头，卖命锄地，这个血气方刚的男儿汉想要证明自己并不比别人差，便卖力干活挣工分，手全部都磨烂了，爱情给了他巨大的力量，虽然高加林还是不得不承受变身农民给他带来的痛苦，但他和巧珍每天都沉醉于爱情的甜蜜和幸福之中，也不再显得那么忧愁了。

命运的第二次转折又悄悄来临，高加林的叔父当兵退伍，对国家贡献突出，安排为地区劳动局局长，高加林一下又看到了一线曙光。但高加林的叔父坚持正义立场，说不能把高加林调走。之前把高加林从民办教师位置撤下的高明楼和刘占胜害怕得罪劳动局局长，又让高加林去县委做起了通讯干事，高加林能写，懂得又多，是块材料。

高加林到了县城，春风得意，工作干得又出色，各方面都很优秀，引人瞩目，成了城里的一颗启明星。他的高中同学黄亚萍在县广播站，经常读高加林的文章，他们二人在学校就谈天说地，聊国家大事，聊文学，很聊得来，当时就互有好感。但高加林毕了业回了农村，黄亚萍不能跟着他一起回农村，便和一直追求她的张克楠一起了。此时，高加林已经来到县城，她对他的感情又重燃了，向高加林表达了爱意。高加林犹豫了，善良美丽的巧珍怎么办呢？他不能做昧良心的事，抛下巧珍不管；但经过内心的一番挣扎，他要为自己的前途考虑，他想去更大的城市发展，黄亚萍是干部子弟，又有文化，这时候，黄亚萍在高加林心里比没文化的巧珍有意思多了。于是黄亚萍离开了张克楠，高加林抛弃了温柔贤惠的巧珍，两人开始了新的恋爱和生活。但这件事对张克楠和巧珍造成了巨大痛苦，巧珍每天以泪洗面，瘦了很多，但她并没有意志消沉，反而很快坚强起来，之前一直上她家提亲的马栓还是愿意娶她，她就一狠心决定开始新生活，嫁给了马栓。

很快，命运的第三次转折又降临这个年轻人头上，黄亚萍要和张克楠分手，张克楠妈妈将高加林的来路调查的一清二楚，随即将刘占胜走后门让高加林在县委工作这件事告发，纪检委严格重视，认真调查，结果是，高加林重新被打回农村。他的叔父此时也支持将他调往农村。高加林又一次受到打击，他第一个想到巧珍，痛苦不已，此时巧珍已经嫁给了别人，他把宝贵的“金子”丢了，也把自己的良心丢了。以前和黄亚萍向往的美好生活也随即向泡沫一样破碎了，他和黄亚萍撇清了关系，独自踏往回乡的路……

最后，德顺老汉开导高加林，不要意志消沉，从哪里跌倒就从哪里爬起来，还是要努力生活，热爱自己的土地、家乡，他还从德顺老汉嘴里得知，是巧珍求高明楼让他还去当民办教师，听到这些高加林一下子扑到德顺老爷爷的脚下，两只手紧紧抓着两把黄土，沉痛地呻吟着，喊叫了一声：“我的亲人哪……”

小说到这里戛然而止，作者留下想象空间，高加林有没有当上老师，他和巧珍再见面该如何打破沉默，他们是否都幸福，这些只能留给读者去想象。

读完这篇小说我的内心是唏嘘不已的，为巧珍被抛弃而心痛，为高加林的昧良心而气愤，为人这一生的起起伏伏大起大落而感慨。

同时我对社会有了更深刻的认识，尤其是在以前以血统论英雄的时代，走后门更加普遍，一个高加林，村书记儿子要当民办教师，就把他撤了下来，变身为农民。后来又因为他叔父当了劳动局局长，莫名其妙又被安排到县委工作，最后因被告发又被谴回农村，对于这种社会的黑暗，普通老百姓是无力改变的，仅仅因为关系，就轻而易举改变了一个人的命运。既然我们对于社会的阴暗面无法改变，那我们就努力做好自己，是金子总会发光的。

这篇小说还启发我们应该坚定自己的生活原则，不能因利益的诱惑就随意改变自己的志向。如果高加林抵制住了黄亚萍带他一起去南京大城市条件的诱惑，坚持自己的本心，不做昧良心的事，那么他将会和巧珍很幸福地生活，即时没有很光鲜的生活，不能像和黄亚萍那样谈论国家大事，但是有巧珍的善良质朴也足够了！高加林自己不知道珍惜拥有美好品格的巧珍，最后伤害了别人也伤害了自己。

生活偶尔会和我们开玩笑，无论失意得意，都应该保持一颗谦逊低调的心，得之我幸，失之我命。高加林在县城顺风顺水地工作生活时，他有点过分骄傲膨胀，他明明知道他眼前升起的是一道虹，但他却把虹当做桥，桥根本不存在，彩虹是出现了，而且色彩斑斓，但也很快消失了。如果他能认清自己的真实情况，坚守本心，或许小说就是另外一种结局。一个人应该有理想，甚至应该有幻想，但他千万不能抛开现实生活，去盲目追求实际上还不能得到的东西，尤其是对于刚踏入生活道路的年轻人来说，这点尤为重要，这也是我们通常所说的“仰望星空脚踏实地”“不忘初心砥砺前行”吧！

有追求是对的，但是要以现实为基础，更要走正道，不能通过歪门邪道去实现，一旦摔了跤，反过来会给人造成巨大的痛苦，甚至能毁掉人的一生，所以我们应该昂首挺胸走正道，传递正能量。

德顺老汉在小说中是一位老者智者的形象，他虽然是没文化的庄稼人，但淳朴的语言中透着生活的哲理与真知，闪烁着智慧的火花，电视剧《我的前半生》中的陈道明饰演的老卓角色也有这一特点，他们作为长者智者过来人，能一眼洞穿你的心思，更能一语道破梦中人，指引我们走上归途，走上正道。

以前父母经常教育我：“人生很短暂，不要走弯路，要走正道”，读完这篇小说，我更加明白了，人生是走不起弯路的，尤其是在关键的岔路口上，人生的每一刻都是现场直播，要小心翼翼走好每一步。又想起以前读的现代女作家李筱懿的一篇文章《你真的打算凑乎过完这一生？》里面的一段话和《人生》所表述的道理差不多：“当女人还是女孩的时候，不太明白自己的一生其实只是由几个关键环节组成——亲情、学业、职业、爱情、婚姻、子女、朋友、伙伴，那些貌似漫长的时光，都在为这些要素积聚能量，在不该凑乎的事情上凑乎了，未来也就只能凑乎了；在核心环节认怂了，人生也就真的认怂了。”

希望我们都能认真踏实走好人生每一步，积极阳光，热爱生活，永葆正能量。

有喜欢看俄国作品的，建议先看《战争与和平》，然后看《静静的顿河》，再然后看《古拉格群岛》。

当然，如果想额外补充一些营养，可以去读波兰的《火与剑》，在那里有哥萨克人的前世。他们向往自由，为了摆脱波兰人的奴役而借师助剿，选择的对象居然是俄国人。我个人认为，没有什么比这更黑色幽默了。

从感性的角度讲，包括我在内的很多人，都对俄国和俄国人充满了矛盾的感情。他们的人民容易伤感、喜怒无常、傲慢和自卑并重、既有托尔斯泰悲悯的灵魂，亦有种族灭绝种种暴行。

我们对俄国人的好感，源于本朝体制对苏联帝国的继承和模仿，源于各种各样的故事和民歌，我们愿意相信他们是沧桑的、强大的、深沉厚重的、外表沉默但是内心情感丰富的，事实上俄国人有这样一面。就像日本人的双核一样，他们的确有这样一面。

但任谁也无法回避的事实是，他们是残暴、无信义、侵略成性的。其实，从历史的脉络来看，古代的斯拉夫人变成今天的这种德行，和蒙古人的入侵有极大的关系。鞑靼人在历史对罗斯人造成的伤害与侮辱，成为了俄国人最早的启蒙老师，当罗曼诺夫王朝崛起后，俄国人就用鞑靼人的方式向周边所有的民族输出着伤害。

从罗曼诺夫王朝开始，俄国人就开始了圈地的脚步，沙皇俄国是这样的，红色苏联是这样的，今天的俄罗斯要不是虚弱的头重脚轻，恐怕也还是很想这样干的。

而红色帝国苏联的建立，则是泛人类性质的伤害。首先，它推翻的是一个腐败但是温和的封建王朝(说温和是因为，它对各种各样前仆后继的造反者始终是宽容的，这种宽容导致了王朝的崩毁。换个角度看，列宁或者托洛茨基或者斯大林这样的人物一旦存在于苏联或者我们天朝，早就从肉体被和谐掉了，还会允许你站在广场发动群众？)，建立了和封建王朝相比一个人类历史上空前绝后的恐怖暴政。新的集权统治的特征，请参照乔治。奥威尔的《1984》，那里面有非常形象、具体、生动、裸体的说明。

《静静的顿河》是一部史诗，也是一个古老的情感丰富、多愁善感而又残暴无比的民族的悲歌。你可以把它解读为俄罗斯人的悲歌、霍霍尔人(乌克兰)的悲歌、哥萨克人的悲歌。在那样一个时代，人是没有选择自己命运的权力的。

前面有位网友的文章写的好：比战乱和疫病更残酷的，是被逆流的命运裹挟。但是，这恰恰是一个悖论性的话题，自人类有文字的历史以来，有哪一代人不会被命运裹挟呢？即使是21世纪的今天的天朝，我们谁又能掌控自己的命运呢？

当然，那位网友说的最到位的一点就是，逆流的命运。马师傅主义的崛起，红色俄国的建立，就是人类历史上的逆流。我们看的到，小说里面无论格里高利怎样选择，都必然是错误的，结局都是悲剧的。即使他做出背叛的选择，帮助党和红军去屠杀自己的哥萨克同胞，别忘记，内战结束后的种种运动和大清洗。像托洛茨基这样的红色学长都会被证明是伪君子和阴谋家，那一个前皇俄军战士，哥萨克人格里高利又怎么可能是清白的呢？在那样一个大时代里，小人物只能是悲剧性的命运。人们无论做出怎样的选择，都必然要付出惨痛的代价。按照东方式的观点，这叫宿命。哥萨克人未必懂宿命，他们只知道他们古老和热爱的生活方式，彻底的被改变了。顿河静静流淌，而那些美好的岁月再也回不来了。

“一纵队行军骑兵从道路右边开上来，越离越近。葛利高里听到了久已熟悉的、哥萨克的一套装备有规律的、和谐的响声。听到了无数马蹄的低沉。同样也很和谐地踏在泥泞的路上的狐卿声。已经开过去了约有两个连了，但是马蹄声一直还在响；看来，大概有一个团正从道旁开过去。忽然在前面，静穆的草原上空，一个领唱的雄壮。粗野的歌声，像鸟一样腾空而起：弟兄们，在卡海申卡河上，在萨拉托夫美丽的草原上……

于是几百人雄壮地唱起了占老的哥萨克民歌，唱衬腔的男高音用强有力的、悦耳的声调压下了所有人的声音。这个响亮的、震撼人心的男高音压下越来越弱的低音，还在黑暗中颤抖的时候，领唱的已经又唱了起来：哥萨克——自由的人们世世代代地在那里生活，所有顿河的、山脊的和亚伊克河流域的哥萨克……

葛利高里的内心好像有什么东西爆炸了……突然袭来的哭使他全身都颤抖起来，喉咙痉挛得说不出话来。他吞着眼泪，贪婪地期待着领唱人再开回唱，自己也无声地跟着领唱的人嘟味着从童年就熟悉的歌词：他们的头领——是叶尔马克。季莫费耶维奇，他们的大尉——是阿斯塔什卡。拉夫连季耶维奇……

歌声刚一响起来，大车上的哥萨克们的谈话声一下子就沉寂了，也听不到吆喝马的声音了，成千的车辆在一片深沉、敏感的寂静中向前移动着；在领唱的人竭力唱出最初的字句的时候，只听见磷磷的车轮声和马蹄踏在烂泥里的狐卿声。黑乎乎的草原上空只有这只流传了数百年的古老的民歌在回荡。这只歌用一些朴素、简单的词句，讲述曾经勇敢地打垮沙皇军队的自由哥萨克祖先的业绩；讲述他们怎样驾驶着轻捷的快船在顿河和伏尔加河上出没；讲述他们怎样打劫沙皇绘有鹰徽的航船；讲述那些“劫后”商人、贵族和军政长官的狼狈相；讲述被征服的遥远的西伯利亚……自由哥萨克的子孙们在忧郁的沉默中倾听着这雄壮的歌声，他们正在可耻地撤退，他们在这场可耻的、反对俄罗斯人民的战争中被打得落花流水……

一团人开过去了。唱歌的人追过车队已经走远。但是车队还在像着了魔似的在沉默中走了很久，大车上既听不到说话的声音，也听不到吆喝疲惫了的马匹的声音、而像满潮的顿河河水一样浩荡的歌声，又从远处的黑暗中飘荡、扩散过来。”

后来的事情大家都知道，红色革命胜利后就会输出革命。再后来，东欧、中亚、我国，无数的格里高利们前仆后继，悲哀的骑墙，被砍掉脑袋或者背叛了做人的尊严苟活。

《静静的顿河》读书笔记XX字

一提到最伟大的俄语文学作品，很多人首先会想到托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基，想到他们的代表作《战争与和平》和《卡拉马佐夫兄弟》。英国作家毛姆把《战争与和平》列为他心目中的世界十大名作之首，奥地利心理学家弗洛伊德则宣称，《卡拉马佐夫兄弟》才是最伟大的小说。毛姆主要是从文学创作角度来看的，而弗洛伊德之所以推崇《卡拉马佐夫兄弟》，是欣赏里面的弑父情结，认为揭示了普遍的、深度的人性。这两本书我都读过，然而读了《静静的顿河》之后，我以为最卓越的俄语文学作品，应该是后者。

现在，我们把这三部作品比较一下，说明《静静的顿河》为什么胜出？

从结构样式看，《战争与和平》与《静静的顿河》最为接近，都属于史诗巨著，都展示了宏大的历史场景，塑造了众多生动的艺术形象，那种对于历史横断面的全景式描绘，创造了不仅属于俄罗斯民族的巨幅生活画卷，也是关于人类生活场景的百科全书。

从结构处理和人物塑造上对比，肖洛霍夫和托尔斯泰各有胜负，托尔斯泰擅长处理复杂的人物关系，营造繁复而精密的艺术结构，从而使他的作品在结构上极其严整，这一点，肖洛霍夫似乎略有不及。从已经写成的作品的看，(尤其是前两卷设计的线索)《静静的顿河》在早期的结构处理上，似乎是想写四条线索：一是以葛里高利为中心的麦列霍夫家族，代表自耕农、中农阶层，二是以科什沃依为中心的贫雇农革命分子，三是以李斯特尼斯基父子为中心的地主阶层、保皇派，四是莫霍夫家族为代表的商人阶层。但是后来，后两条线索明显地中断了，李斯特尼斯基父子的结局只是在结尾部分，间接地有个交代，而莫霍夫逃走以后，就不知所踪了。再从全书的结构看，《静静的顿河》在结构处理上，不够严整，尤其是第二、第三卷的内容，松散、拖沓，插入了很多和主体情节不相干的内容，比如革命者本丘克和安娜的故事，而主人公葛里高利几乎被淹没地看不见了，直到第四部，才渐渐显露出来，使得结构的主体清晰、明确，首位连贯。所以，从艺术结构看，托尔斯泰高出一筹。

再从人物塑造的成就看，表面看，两个人的成就不相上下，主体人物都塑造的生动、鲜明，然而，仔细体会，我以为，肖洛霍夫要高出一筹。《战争与和平》也许是因为描写贵族的生活，所以，塑造的人物有明显的“做作”痕迹，这也许是因为贵族的生活和举止都符合伦理规范的缘故，温文尔雅，循规蹈矩，但是总是给人感觉缺乏更多的生气和活力。《静静的顿河》就不一样，塑造的人物极其生动、鲜明，不仅跃然纸上，甚至可以从书本里跳出来，有站到读者面前那种真切感。而几个主要人物的塑造，更是浑然天成，没有一丝一毫的斧凿痕迹，热情艳丽的阿克西妮亚，贞洁贤淑的娜塔莉亚，放荡妖冶的达丽亚，脾气暴躁的潘苔莱，粗野顽固的彼得罗，狡猾又愚蠢的福明，等等，即使一个小人物，一个普通的哥萨克男人或者女人，都描写的非常生动，而且这种生动有一种自然而然的美感、真实感，仿佛只是用精准的白描把原本真实的生活临摹下来一样，没有任何人工雕琢的痕迹。更重要的，在这种真实之中，有一种高贵的“诚挚”，这恰是作品的根本魅力所在。因为任何艺术形象都要通过感染受众，才能使形象真正“活”起来，并成为经典。这也就是为什么很多创造了不朽的艺术形象的作品，最终都得以保留，因为时代可以更迭，故事也可以重复，但是独特的“人”的魅力不会因此而衰减，不同时代的人，都可以通过对艺术形象的解读，观照到自己的生活。《静静的顿河》比《战争与和平》更能深入人心，也许正是在这个意义上显现出它的“诚挚”。

至于说《静静的顿河》和《卡拉马佐夫兄弟》相比较，显然，这是文学和非文学的区别，《静静的顿河》是最纯粹的文学，没有一句说教，甚至没有任何议论，它对人生的深刻把握和揭示都是通过情节进展的人物来展现的，自然而然，非常纯粹，任何一个读到结尾的人，都可以在这种漫长的叙述之后，领悟到那种勘比希腊悲剧一般的悲壮与沧桑感，似乎我们在“这个在太阳的寒光照耀下、光辉灿烂的大千世界”所经历、所感受的一切，一切的悲欢哀乐，都包含其中了。而《卡拉马佐夫兄弟》显然是“小众”作品了，它更像是一部用文学语言写成的哲学著作，尤其是“宗教大法官”那段，连篇累牍的说教，如同哲学分析。俄国人的哲学思想，大都体现在文学作品里，似乎俄国人不太擅长哲学叙述，这一点和德国人形成鲜明的对照：德国人的文学作品都充斥着浓重的哲学思辨，比如《浮士德》，比如卡夫卡。从这个意义上，《卡拉马佐夫兄弟》和《静静的顿河》这二者，没有可比性。

迄今为止，《静静的顿河》被译成92种语言，在全球上百个国家一版再版，发行量超过一亿册，XX年还被联合国教科文组织确定为肖洛霍夫年，以纪念这位倾倒众生的伟大作家。苏联解体之后，许多体制内的曾经的御用写手们的作品都销声匿迹了，而《静静的顿河》仍然二度登上俄语畅销书排行榜的榜首，实在不是偶然的。很多人反对肖洛霍夫的一个原因，是因为他是体制内作家，而且还是官方的作协主席。作为体制内的文化官僚，肖洛霍夫曾经支持苏联官方的文化高压政策，有为虎作伥的劣迹。不过，一个人的思想和所作所为总是复杂的，不能以他个人的功过掩盖其艺术成就，海德格尔始终是一个忠实的纳粹党徒，但不可否认，他是二十世纪最有影响力的思想巨擘；同样的，不可否认肖洛霍夫巨大的艺术成就，毫无疑问，肖洛霍夫是继托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基之后，全球最具影响力的俄语文学大师。以思想成就而论，肖洛霍夫要比托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基稍逊一筹，但是以才情而论，肖洛霍夫是更纯粹的文学家，《静静的顿河》无愧于俄语文学的颠峰之作。

读书笔记 《朝花夕拾》2000字

读书笔记 《朝花夕拾》2000字

1、细读鲁迅先生的《朝花夕拾·从百草园到三味书屋》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。

“油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾……”

我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文，正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然，向往自由的童真童趣。突然间，我仿佛看到了幼年的鲁迅。趁大人不注意，钻进了百草园。他与昆虫为伴，又采摘野花野果，然后与玩伴一起捕鸟，但由

于性急，总是捕不到很多；他又常听保姆长妈妈讲故事，因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇。在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的事，有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏，而鲁迅正聚精会神地在画画……

一切感受都是那么天真烂漫，令人回味。

范爱农》: 从此我总觉得这范爱农离奇，而且很可恶。…第二天爱农就上城来，戴着农夫常用的毡帽，那笑容是从来没有见过的。

赏析：这两句话是我对比着找出来的，第一句用“很”字写出了鲁迅对范爱农的憎恶，但第二句话用“爱农”表达了鲁迅对范爱农的亲切，文章开头把范爱农写得如何如何地讨厌，为后文写作者对他的友善打埋伏，这是一种欲扬先抑的写法，对比写出了鲁迅先生对范爱农的友谊。以至于为范爱农写了五首诗。

总评：文章一开头，作者就用平凡又朴素的语言，记叙了他曾经在茶馆认识范爱农的事，先抒发自己对他的憎恶，为后文写对他的亲切友善作铺垫。欲扬先抑的写作手法十分到位，朴素却又不失精练的语言，为我们展现了鲁迅先生对死国难者的同学们的一种同情，一种责任。[分页标记]

3、《无常》描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的“无常”形象，说明“无常”这个“鬼而人，理而情”，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而“公正的裁判是在阴间”。

鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到“无常”这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的“无常”。

从中可以看出，人们在庙会上都比较喜欢白无常，而普遍讨厌黑无常，而从文字来看鲁迅也比较喜欢白无常。认为他“不但活泼而诙谐”。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很

有“鹤立鸡群”之感。所以，我们可以知道在当时的庙会中白无常是个很出风头的角色。

整篇文章都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和现在对他的敬佩作对比，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作对比，突出活无常的善心。

作者也是想告诉我们，连鬼都有如此善心，人又应该怎样呢？

4、在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结；冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”。但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了；血管移了一点位置也要指出。这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态

度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子。

5、五猖会》是鲁迅儿时回忆去东关看五猖会的一件罕逢的盛事。

这篇文章描述了儿时父子之间一场微妙的冲突，“我”对五猖会的热切盼望和父亲的阻难，表现了父亲对儿童心理的无知和隔膜，含蓄地批判了封建思想习俗的不合理。鲁迅说出了孩子在父母毫不顾及孩子心理时的无奈和厌烦。

在封建统治的社会中，鲁迅生在一个县城里的家境小康的读书人家，遭逢社会变革和家庭的日渐败落。鲁迅被包围在这种黑暗封建的家庭风习和社会现状。

鲁迅的童年，许多来自儿童的玩性，天真的稚气都被抹杀了。我们的大人，真该反省反省了。